{"id":1153,"date":"2024-05-30T13:03:26","date_gmt":"2024-05-30T13:03:26","guid":{"rendered":"https:\/\/audiblegenius.com\/?p=1153"},"modified":"2025-07-04T08:00:50","modified_gmt":"2025-07-04T08:00:50","slug":"how-to-write-a-melody-finding-inspiration-in-human-speech","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/blog\/how-to-write-a-melody-finding-inspiration-in-human-speech","title":{"rendered":"Wie du eine Melodie schreibst: Inspiration aus menschlicher Sprache"},"content":{"rendered":"<p>Lerne, wie du eine Melodie schreibst, die greifbarer ist und eine Verbindung zum H\u00f6rer herstellt \u2013 mit drei wesentlichen Elementen. Schau zu, wie Joe Hanley, der Erfinder von Syntorial und Building Blocks, dich durch den Prozess f\u00fchrt, aus einem roboterhaften Arpeggio eine ausdrucksstarke Melodie zu machen.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><a href=\"https:\/\/audiblegenius.com\/course\/bb2\/section_1\/create_30\/earned\/?showSkipWarning=true\">Probiere die Vollversion dieser Lektion<\/a>, die eine interaktive Geh\u00f6rbildungs-Challenge in unserem Online-DAW enth\u00e4lt, als Teil von\u00a0<a href=\"https:\/\/audiblegenius.com\/buildingblocks\">Building Blocks<\/a>. Building Blocks ist ein Online-Kurs f\u00fcr Musikproduktion und Komposition, der dir beibringt, wie du Musik in einem DAW schreibst.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Wie du eine Melodie schreibst: Inspiration aus menschlicher Sprache\" width=\"1200\" height=\"675\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/GVK-EBjEtKE?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p>Wenn du verschiedene Aspekte menschlicher Sprache in eine Melodie einbaust, wird sie greifbarer und hilft ihr, eine Verbindung zum H\u00f6rer herzustellen. Ein toller Weg, um genau zu sehen, wie das funktioniert, ist mit einem Arpeggio zu beginnen:<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/app.dropinblog.com\/uploaded\/blogs\/34243362\/files\/01_arpeggiation.png\" alt=\"arpeggiation.png\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Ein Arpeggio nimmt die T\u00f6ne eines Akkords und wiederholt sie in einem Muster auf und ab. Sie sind meist sehr repetitiv und roboterhaft und haben daher keine sprach\u00e4hnlichen Qualit\u00e4ten. Wie machen wir aus diesem roboterhaften, repetitiven Arpeggio etwas Menschlicheres, Ausdrucksst\u00e4rkeres? Wie verwandeln wir es in etwas, zu dem wir eine Verbindung aufbauen k\u00f6nnen?<\/p>\n\n\n\n<p>Das erreichen wir mit drei Schl\u00fcsselelementen: Raum, Variation und Phrasierung. Sprechen wir zuerst \u00fcber Raum.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><\/h2>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Raum<\/h2>\n\n\n\n<p>Wenn wir sprechen, sagen wir nicht st\u00e4ndig ein Wort nach dem anderen ohne Pause dazwischen. Zum Beispiel machen wir Pausen zwischen S\u00e4tzen. Das ist der erste Satz \u2026 und das ist der zweite Satz. Manchmal machen wir auch mitten im Satz eine Pause. Vielleicht genau \u2026 da.<\/p>\n\n\n\n<p>Das ist also das Erste, was wir unserer Melodie hinzuf\u00fcgen. Nehmen wir das Arpeggio und bauen ein paar Pausen ein:<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/app.dropinblog.com\/uploaded\/blogs\/34243362\/files\/02_spacae.png\" alt=\"space.png\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Dieser Raum l\u00e4sst unsere Melodie atmen und gibt unseren Ohren eine Pause vom st\u00e4ndigen Notenmuster. Wichtiger noch: Er macht sie sprach\u00e4hnlicher und damit greifbarer.<\/p>\n\n\n\n<p>Schauen wir uns jetzt das zweite Element an: Variation.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Variation<\/h2>\n\n\n\n<p>Unsere Melodie hat bereits Variation in der Tonh\u00f6he. Aber ihr Rhythmus ist sehr gleichf\u00f6rmig und repetitiv: eine durchgehende Sechzehntelnote nach der anderen.<\/p>\n\n\n\n<p>Aber wenn wir sprechen, sind nicht alle W\u00f6rter gleich lang. Manche sind lang, andere kurz. Manchmal sprechen wir schnell, manchmal langsam. Die L\u00e4nge und der Rhythmus unserer W\u00f6rter variieren. Beginnen wir also mit der ersten Phrase der Melodie und \u00e4ndern ihren Rhythmus, indem wir einige Notenl\u00e4ngen verl\u00e4ngern:<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/app.dropinblog.com\/uploaded\/blogs\/34243362\/files\/03_first_phrase_variation.png\" alt=\"first phrase variation.png\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Kommen wir nun zur zweiten Phrase. Wir \u00e4ndern auch ihre Notenl\u00e4ngen, m\u00fcssen aber sicherstellen, dass sie sich von der ersten Phrase unterscheidet. Verschieben wir also zun\u00e4chst die gesamte zweite Phrase:<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/app.dropinblog.com\/uploaded\/blogs\/34243362\/files\/04_second_phrase_shifted.png\" alt=\"second phrase shifted.png\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Und jetzt \u00e4ndern wir auch ihre Notenl\u00e4ngen:<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/app.dropinblog.com\/uploaded\/blogs\/34243362\/files\/06_q_amp_a_phrasing.png\" alt=\"second phrase variation.png\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Beachte, dass ich auch zus\u00e4tzlichen Raum innerhalb der zweiten Phrase eingef\u00fcgt habe. Es ist wichtig, dass du zwischen diesen verschiedenen Elementen hin und her wechselst, w\u00e4hrend dir Ideen kommen.<\/p>\n\n\n\n<p>Mit der hinzugef\u00fcgten Variation klingt diese Melodie wirklich wie eine echte Melodie. Das Ziel ist, dass sie sich mehr wie etwas Gesungenes anf\u00fchlt. Mehr wie die Art, wie Menschen sprechen. Damit kommen wir zu unserem dritten Element: Phrasierung.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Phrasierung<\/h2>\n\n\n\n<p>Phrasierung gibt einer Melodie den letzten Schliff. Raum und Variation bringen dich schon sehr weit beim Erstellen einer menschlichen Melodie. Aber die Phrasierung vollendet sie wirklich. Sie ist die Feinarbeit beim Erschaffen einer gro\u00dfartigen Melodie.<\/p>\n\n\n\n<p>Ein sehr verbreitetes Beispiel: das Frage-Antwort-Muster der Phrasierung. Wenn jemand eine Frage stellt, endet sie oft auf einer h\u00f6heren Tonh\u00f6he. Zum Beispiel wird in der Phrase \u201eWie hei\u00dft du?\" das Wort \u201edu\" oft h\u00f6her gesprochen als die vorherigen W\u00f6rter.<\/p>\n\n\n\n<p>Aber wenn jemand eine Frage beantwortet, wie mit der Phrase \u201eIch hei\u00dfe Joe\", endet sie oft auf einer tieferen Tonh\u00f6he. In diesem Fall h\u00e4tte \u201eJoe\" eine tiefere Tonh\u00f6he als die vorherigen W\u00f6rter.<\/p>\n\n\n\n<p>Wir k\u00f6nnen dieses Frage-Antwort-Sprachmuster nehmen und in unserer Melodie verwenden. F\u00fcr diese Melodie ist es so einfach wie die letzte Note der ersten Phrase zu erh\u00f6hen. Jetzt ist die erste Phrase eine Frage und die zweite Phrase eine Antwort:<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/app.dropinblog.com\/uploaded\/blogs\/34243362\/files\/06_q_amp_a_phrasing.png\" alt=\"q&amp;a phrasing.png\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Das ist ein weiterer Schritt, um die Melodie menschlicher Sprache nachempfinden zu lassen und sie insgesamt menschlicher zu machen. Das verleiht ihr Leben, macht sie inspirierender und einfach angenehmer zu h\u00f6ren. Die Phrasierung, die aus menschlichen Sprachmustern entsteht, bietet unendlich viele Varianten.<\/p>\n\n\n\n<p>Hier ist ein weiteres Beispiel. Stell dir vor, ich mache zwei Aussagen hintereinander. Ich sage: \u201eDas ist die erste Aussage.\" Gefolgt von: \u201eUnd das ist die zweite Aussage.\" Die erste Aussage ist oft sehr neutral. Manchmal beginnt diese zweite Aussage jedoch auf einer h\u00f6heren Tonh\u00f6he und betont das erste Wort. \u201eDas ist die erste Aussage \u2026 Und&nbsp;<strong>DAS<\/strong>&nbsp;ist die zweite Aussage.\"<\/p>\n\n\n\n<p>Erstellen wir also eine neue Melodie, die diese Phrasierung nachahmt. Wir beginnen mit einer Phrase, die im mittleren Bereich anf\u00e4ngt und sich dann nach unten arbeitet:<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/app.dropinblog.com\/uploaded\/blogs\/34243362\/files\/07_two_statements_first_phrase.png\" alt=\"two statements first phrase.png\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>F\u00fcr die zweite Phrase springen wir dann auf eine h\u00f6here Tonh\u00f6he und halten diese erste Note etwas l\u00e4nger:<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/app.dropinblog.com\/uploaded\/blogs\/34243362\/files\/08_two_statements_both_phrases.png\" alt=\"two statements both phrases.png\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><a href=\"https:\/\/audiblegenius.com\/studio\/?session=melody-test&#038;public=true\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">\u00d6ffne und spiele dieses Beispiel im Studio<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>Wie kannst du also verschiedene Sprachmuster finden, die du in deinen Melodien verwenden kannst? Nimm dich selbst beim Sprechen auf und h\u00f6r dir das dann an. Oder nimm jemand anderen beim Sprechen auf. Oder schau dir online ein Interview mit jemandem an.<\/p>\n\n\n\n<p>Es gibt unz\u00e4hlige M\u00f6glichkeiten, wie du anfangen kannst, darauf zu achten, wie Menschen sprechen. Konzentriere dich besonders auf ihre Tonh\u00f6he und ihren Rhythmus. Und beobachte, wie auch Variation und Raum eine Rolle spielen. Lass dich dann von dem, was du h\u00f6rst, zu einer Melodie inspirieren.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Learn how to write a melody so that&#8217;s it more relatable able to connect with the listener, using three essential traits. Watch Joe Hanley, the creator of Syntorial and Building Blocks, as he walks you through the process of changing &#8230; <a title=\"Wie du eine Melodie schreibst: Inspiration aus menschlicher Sprache\" class=\"read-more\" href=\"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/blog\/how-to-write-a-melody-finding-inspiration-in-human-speech\" aria-label=\"Mehr Informationen \u00fcber How to Write a Melody: Finding Inspiration in Human Speech\">Weiterlesen &#8230;<\/a><\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":1171,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[29],"tags":[],"class_list":["post-1153","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-melodies","generate-columns","tablet-grid-50","mobile-grid-100","grid-parent","grid-50"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1153","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1153"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1153\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1213,"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1153\/revisions\/1213"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1171"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1153"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1153"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/audiblegenius.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1153"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}