Kickdrum mit EQ bearbeiten

Eine Kick und ein Bass, die gut zusammenpassen, geben einem Song einen Tieftonbereich, der voll und kraftvoll ist, ohne matschig zu werden. EQ ist ein wichtiger Teil davon, neben der Kick selbst, dem Tuning und der Balance – und ein Großteil der EQ-Arbeit besteht aus Absenkungen.

So gehe ich normalerweise vor. Wenn du die Frequenzbereiche während der Arbeit an einem Ort haben möchtest, findest du sie im Drum-EQ-Spickzettel .

Kickdrum in sechs Schritten mit EQ bearbeiten

1. Erst im Mix anhören

Bevor du ein EQ-Band anfasst, spiele die Kick gegen den Bass und den Rest des Kits ab und finde heraus, was tatsächlich nicht stimmt. Eine Kick, die solo dünn klingt, kann im Track genau richtig sein, und eine Kick, die solo enorm klingt, ist meist die, die deinen Bass verschluckt.

Akustische und programmierte Kicks brauchen auch unterschiedliche Dinge, daher sind die folgenden Punkte Ausgangspunkte und kein Rezept.

2. Die Extreme filtern

Rumpeln unterhalb der Kick bringt oft nichts außer Headroom zu fressen, daher ist ein Hochpass ein üblicher erster Schritt. Irgendwo um 40 Hz herum ist ein sinnvoller Startpunkt für eine akustische Kick, aber wenn die Sub-Energie da unten Teil des Klangs ist, lass sie stehen. Prüfe es aber, bevor du dich festlegst: Eine 808 oder eine tiefe elektronische Kick kann ihre Grundfrequenz darunter haben, und sie wegzufiltern lässt dich mit einem Click und ohne Wucht zurück.

Ein Tiefpass ist eher optional. Oberhalb von 10 kHz ist bei einer Kick oft wenig Erhaltenswertes, und es wegzurollen räumt die Höhen des Mixes auf, aber hör erst mal hin, denn dort leben auch Becken-Übersprechen und Raum, und manchmal ist das Übersprechen das, was das Kit wie ein Kit klingen lässt.

Eine sanftere Flanke, 12 dB pro Oktave statt etwas Steilerem, ist hier normalerweise das, was du willst. Wie hörbar ein Filter ist, hängt davon ab, wo du ihn setzt und wie sich die Quelle verhält – also hör hin, statt es vorauszusetzen.

3. Das Dröhnen entfernen

Wenn die Extreme geklärt sind, achte als Nächstes auf eine dröhnende Resonanz in den Mitten. Erstelle ein schmales Band, booste es, sweepe es durch und höre auf die Stelle, die nach Pappe klingt. Zwischen 200 Hz und 2 kHz liegt der übliche Suchbereich, aber das ist dort, wo du suchst, nicht wo das Problem immer liegt.

Wandle die Anhebung in eine Absenkung um, sobald du die Stelle gefunden hast, und nimm den Sweep-Boost zurück, bevor du entscheidest, wie viel du absenken willst. Ein paar Dezibel reichen meist aus. Es gibt keine Zielvorgabe für die Anzahl der Absenkungen: Wenn die Kick kein Problem hat, such nicht nach einem, das du lösen kannst.

4. Platz schaffen für den Bass

Kick und Bass überschneiden sich stark, meistens irgendwo zwischen 80 und 200 Hz, wobei sich bei sub-lastigen Arrangements der Konflikt weiter unten abspielt. Solo hilft dir zu hören, was jedes Element macht, aber diese Entscheidung ergibt nur Sinn, wenn beide zusammen spielen.

Die meisten modernen EQs zeigen dir das Spektrum einer anderen Spur überlagert auf der, die du gerade bearbeitest. Lege den Bass auf den Analyzer der Kick und du siehst, wo sie übereinanderliegen – ein guter Ausgangspunkt zum Hören. Überlappung im Display ist nicht dasselbe wie hörbare Maskierung, also überprüf es mit deinen Ohren.

Dann entscheide, wer was bekommt. Ich gebe der Kick normalerweise den Tieftonbereich und bringe den Bass knapp darüber, aber auch das Gegenteil funktioniert, und auf vielen Platten besitzt der Bass die unterste Oktave, während die Kick in ihrem Attack lebt. Sie können sich den Bereich auch teilen, wenn die beiden unterschiedliche Hüllkurven haben und das Timing straff ist. Was du vermeiden solltest, ist ein zufälliges Aufeinandertreffen.

5. Den Klick hinzufügen

Der Klick ist ein großer Teil dessen, was eine Kick auf Laptop-Lautsprechern und Ohrhörern überleben lässt, wo es gar keinen Tieftonbereich zu hören gibt. Ob du ihn willst, ist eine Genrefrage, und manche Mikrofone nehmen ihn von vornherein kaum auf.

Schau zuerst im Bereich um 3 bis 5 kHz, und versuch es höher, wenn dort nichts bringt. Ein paar dB bringen dich normalerweise ans Ziel, und es ist leicht, über das Ziel hinauszuschießen in etwas, das wie eine Schreibmaschine klingt, also füg es bei laufendem Mix hinzu.

6. Die Präsenz finden

Eine Kick kann Körper und Attack haben und sich trotzdem anfühlen, als stünde sie hinter dem Mix statt darin. Zwei der einfacheren Lösungen sind, die Höhen anzuheben oder die unteren Mitten abzusenken, die sie verdrängen, und die zweite Variante funktioniert oft besser, weil sie Raum schafft, statt Pegel hinzuzufügen. Auch Pegel, Arrangement und die Wahl der Drum beeinflussen das.

Bei der Kick in diesen Screenshots habe ich etwa 4 dB um 230 Hz herum abgesenkt und gar nichts angehoben. Das ist spezifisch für diese Drum und diesen Song, und genau das ist der Punkt: Die Zahl ist nicht die Lehre, die Richtung ist es.

Wie laut sollte eine Kick sein?

Laut genug, um den Song zu verankern, und nicht lauter – das ist ein Verhältnis, keine Zahl. Setze sie zuerst gegen Snare und Bass, dann check sie gegen den gesamten Mix.

Wenn du etwas Konkreteres willst: Balance das Drumkit als Gruppe, bevor du die Kick darin platzierst, und lass genug Headroom auf dem Kanal und dem Bus, dass nichts nah am Clipping ist. Ein einzelner dB-Wert für sich bedeutet nicht viel, ohne zu wissen, von welchem Meter er stammt und wie der Rest deiner Gain-Struktur aussieht.

Wo sollte eine Kick im Mix sitzen?

Normalerweise mittig, und mit einer klaren Vorstellung davon, welcher Teil des Tieftonbereichs ihr gehört. Bei vielen akustischen Kicks liegt der Körper irgendwo um 50 bis 80 Hz, während der Attack deutlich höher liegt.

Es gibt kein Gesetz, dass die Kick unter dem Bass liegen muss. Viele Dance- und Hip-Hop-Platten legen den Sub-Bass darunter und lassen die Kick darüber durchschlagen. Was zählt, ist, dass du entschieden hast, welches Element da unten ist.

Fazit

Filtere, was die Kick nicht braucht, senke ab, was im Weg ist, dann entscheide, wie sie und der Bass sich den Tieftonbereich teilen. Letzteres ist, was einen Tieftonbereich ausmacht oder zerstört, und es ist der Schritt, der am meisten davon profitiert, den gesamten Mix zu hören statt nur die Drum solo.