キックとベースが上手く共存すると、楽曲の低域は濁ることなく豊かでパワフルになります。EQはそこに到達する大きな要素であり、ドラム自体、チューニング、バランスと並んで重要です。そしてEQ作業の多くは削ることです。
これは私が通常作業する順番です。作業中に周波数帯域を一箇所で確認したい場合は、 ドラムEQチートシート にまとめてあります。
キックドラムのEQを6ステップでかける
1. まずミックス内で聴く
バンドに触れる前に、キックをベースやキット全体と一緒に再生して、実際に何が問題なのかを見極めます。単体で薄く聞こえるキックが楽曲内では完璧なこともあれば、ソロでは巨大に聞こえるキックがベースを食ってしまうこともよくあります。
生ドラムと打ち込みのキックでは求めるものも違うので、以下はレシピというより出発点として考えてください。
2. 両端をフィルタリングする

キック以下のランブルは単にヘッドルームを食うだけのことが多いため、ハイパスは最初の一手としてよく使われます。生ドラムのキックなら40 Hz付近から始めるのが妥当ですが、その低域のサブエナジーが音の一部なら残しておきます。ただし確認してから決めてください。808や深いエレクトロニック系のキックはその下に基音があることがあり、フィルタリングしてしまうとクリック音だけが残って重みが失われます。

ローパスはより任意です。キックでは10 kHz以上に残す価値のあるものがほとんどないことが多く、カットすればミックスのトップが整理されますが、まず聴いてください。そこにはシンバルのかぶりや部屋鳴りもあり、時にはそのかぶりこそがキットをキットらしく聞かせるからです。
ここでは通常、急峻なものよりも緩やかなスロープ(12 dB/オクターブ)が望ましいです。フィルターがどれだけ聴こえるかは位置と音源の振る舞いに依存するので、思い込まずに聴いて判断します。
3. 箱鳴りをカットする

両端の処理が済んだら、次は中域の箱鳴りする共振を聴きます。狭いバンドを作ってブーストし、スイープして段ボールのように聞こえるポイントを探します。200 Hzから2 kHzあたりが通常の探索範囲ですが、それは探す場所であって、必ずしも問題がある場所ではありません。

見つけたら、ブーストをカットに変え、カット量を判断する前にスイープブーストを元に戻します。通常は2~3 dBで十分です。カットの回数に目標値はありません。キックに問題がなければ、無理に問題を探す必要はありません。
無料ダウンロード:EQ周波数チャートポスター
全楽器の周波数帯域を1枚のカラーコード化されたチャートに。印刷してモニターの上に貼れば、もうカット位置に迷うことはありません。

4. ベースのためのスペースを作る

キックとベースは大きく重なり合います。一般的には80~200 Hz付近ですが、サブベースが多い場合はそれより低い帯域で競合します。ソロで聴けば各パートの動きがわかりますが、この判断は両方を同時に鳴らさないと意味がありません。
最近のEQの多くは、編集中のトラックに別トラックのスペクトラムを重ねて表示できます。キックのアナライザーにベースを表示すれば、どこで重なり合っているかが見え、聴き始めるのに良い出発点になります。ディスプレイ上の重なりは可聴マスキングと同じではないので、必ず耳で確認してください。
次に、どちらに何を担当させるかを決めます。私は通常、キックに低域を担当させ、ベースをその少し上に持ってきますが、逆もうまくいきます。多くのレコーディングでは、ベースが最低オクターブを担当し、キックはアタックで存在感を示しています。エンベロープが異なり、タイミングがタイトであれば、両者で共有することもできます。避けるべきは、偶然に重なりが生じることです。
5. クリック音を加える

クリック音は、低域がまったく聞こえないノートパソコンのスピーカーやイヤホンでキックを生き残らせる重要な要素です。これが必要かどうかはジャンルの問題であり、マイクによってはそもそもほとんど拾わない場合もあります。
まず3~5 kHz付近を探し、そこで効果がなければより高い帯域を試してください。通常は数dBで十分ですが、やりすぎるとタイプライターのような音になりやすいので、ミックス全体を再生しながら加えてください。
6. 存在感を見つける

キックは重量感とアタックがあっても、ミックスの中ではなく後ろにいるように感じることがあります。簡単な解決策は2つあり、高域をブーストするか、邪魔をしている低域中域をカットすることです。後者の方がうまくいくことが多いのは、レベルを上げるのではなくスペースを作るためです。レベル、アレンジ、ドラムの選択もこれに影響します。
このスクリーンショットのキックでは、230 Hz付近で約4 dBカットし、ブーストは一切していません。これはこのドラムとこの曲に特有のものです。つまり、数値がレッスンなのではなく、方向性がレッスンなのです。
キックドラムはどのくらいの音量にすべきか?
曲を支えるのに十分な音量で、それ以上は必要ありません。これは数値ではなく関係性です。まずスネアとベースとのバランスを取り、それから全体のミックスと照らし合わせて確認してください。
より具体的な基準が欲しい場合は、キックを配置する前にドラムキット全体をグループとしてバランスを取り、チャンネルとバスに十分なヘッドルームを残して、何もクリッピングに近づかないようにしてください。単一のdB値だけでは、どのメーターから来たのか、残りのゲインストラクチャーがどうなっているかを知らなければあまり意味がありません。
キックドラムはミックスのどこに配置すべきか?
通常は中央で、低域のどの部分が自分のものかを明確に理解した上で配置します。多くのアコースティックキックの場合、ボディは50~80 Hz付近にあり、アタックははるかに高い位置にあります。
キックがベースより下にいなければならないという決まりはありません。多くのダンスやヒップホップのレコーディングでは、サブベースを下に置き、キックをその上でパンチを効かせています。重要なのは、どちらを下に置くかを自分で決めたということです。
結論
キックに不要なものをフィルターし、邪魔なものをカットし、キックとベースが低域をどう共有するかを決めます。最後のステップが低域の成否を分けるものであり、ドラム単体ではなくミックス全体を聴くことが最も報われるステップです。
無料ダウンロード:EQ周波数チャートポスター
全楽器の周波数帯域を1枚のカラーコード化されたチャートに。印刷してモニターの上に貼れば、もうカット位置に迷うことはありません。
