Ableton Liveでのビート制作

これは初心者向けのエレクトロニック音楽制作、特にローファイの入門記事です。詳しく知らなくても大丈夫です。誰もが最初はそうでした。この記事シリーズは、ドラムプログラミングの基礎から始めるのが最適だと考えました。

メロディーを含めた完成例はこちらです:

ドラムビートのみはこちらです:

多くの人が 音楽理論に詳しくなくても、ドラムプログラミングはコードやハーモニーよりもはるかに習得しやすい分野です。音楽理論を直接理解する必要がないからです。

リズムが違和感があったり、おかしく聞こえたりする場合、経験が浅い耳でも、それが正しくないリズムだと判断できます。

このチュートリアルでは、始めるために必要な基本的なツールを紹介します。まずはソフトウェアを見てから、必要なものについて説明していきます…

DAWソフトウェア

コンピューターでドラムサウンドを制作する際、最も広く使われている2つの方法は、ドラムサンプリングと ドラムシンセシスです。

現在、さまざまなタイプのドラムシンセサイザが存在します。ほとんどは、ある程度変更可能なプリセットパラメータを備えたポリフォニックシンセサイザです。

ドラムシンセサイザは、ゼロからドラムサウンドをリアルタイムで生成(シンセサイズ)するという点で、通常のシンセサイザと似ています。パラメータには、ドラムのピッチ、波形、ノイズ量、サチュレーションなどが含まれます。

一般的に、ドラムシンセサイザは通常のシンセサイザと異なり、一部のプリセットパラメータがごくわずかな範囲でしか変更できません。

たとえば、キックドラムのピッチエンベロープはわずかにしか変更できません。それ以上変更すると、サンプルの基本的な性質が完全に失われてしまうからです。

キックドラムが高いピッチから低いピッチへ非常に速く(数ミリ秒で)下降すると、サウンドに非常に「パンチのある」効果が生まれます…

簡単に言うと、ドラムサンプリングとは、サンプル(録音)を用意し、オーディオプログラム内で特定のノートやスイッチがトリガーされたときに再生する方法です。アコースティックなスネアサウンドや、ドラムシンセサイザで作られた電子ハイハットサウンドなどがその例です。

ドラムサンプラーでは通常、サンプルのボリューム、ピッチ、長さ、パンなどを調整できます。

ドラムサンプラーとシンセサイザの違いは、シンセサイザではピッチング技術やフィルターを使ってゼロからサウンドを作成でき、さらに実際の音をレイヤーし、プロセッシングとエンベロープを加えることでリアルなドラムサウンドを作れる点です。

一方、ドラムサンプラーでは、すでに作成・録音されたサンプルをMIDIで再生します。

このチュートリアルではAbleton Liveのドラムラックを使用します。各オクターブに16個のパッドがあり、複数のサンプルを読み込むことができます。

サンプルを読み込むと、ドラムラックは個別のサンプラーを開き、各サンプルの設定を個別に変更できます。ボリュームやパンをミックスしたり、バスを使って特定のサウンドにエフェクトを追加したりできます。

個人的には、ドラムラックを作成してから、Ableton専用のチェーンセパレーター機能を使ってチェーンを分離することをお勧めします。

これによりグループの一部として複数のトラックが作成され、それぞれを個別に処理できます。すべてのMIDIを1か所にまとめておけば、ドラムサンプラーで試行錯誤してビートのアイデアを作り、後からMIDIロールで編集できるので便利です。

パラメータは後から編集でき、新しいノートごとにランダムな値を設定することも可能で、一部はベロシティの影響を受けます。Abletonのランダマイザーを使ってから、後でベロシティを調整するのが最適だと思います。

ビートに少しバリエーションを加えたいときに、これらの機能が非常に便利だとわかるでしょう。

ドラムの作成

ローファイドラムキットサンプラーをゼロから作成する手順を見ていきます。

ステップ1 – ドラムサンプラーを開く

Abletonを開き、新しいMIDIトラックを作成し、ドラムラックをドラッグします。「Instruments」にあります。次にサンプルを開く必要があります。サンプルを保存した場所に移動してください。最適な方法は、サンプルフォルダを見つけて、Abletonのサンプルブラウザウィンドウにドラッグすることです。

ステップ2 – サウンドを読み込む

この方法なら、サンプルをドラッグするためにDAWを離れる必要がありません。まず、Purple Slush Lo-Fiパックからキックドラムを選びましょう

Kick 9を選びます。

素晴らしいサウンドですが、キックにもっと深いサブベースと、より深みのあるサウンドが欲しいので、フリーケンシーシフターを追加して低い周波数にし、さらにローパスをかけてローファイな雰囲気を出します。

これを行うには、LP1フィルターを選択して周波数を約800Hz〜1kHzに下げます。ここでレゾナンスを調整すると、キックにさらにリング効果を与えられます。スネアにはSnare 17を選びます。スナップ/クラップサウンドも欲しいので、パックから1つ選びます。

重要な注意点: 作業しながらボリュームレベルを設定してください。ドラムが適切なレベルで聞こえるように、ざっくりとミックスします。後でチェーンを分離したときに、より詳細なミックスができます。

次のいくつかのパッドには、フォーリーやエフェクトを読み込みたいと思います。

いくつかの異なるエフェクトを選び、サンプラーのループをエフェクトの小さなセクションに設定して、パーカッションとして機能するようにします。

ビートに合わせてサウンドを調整したい場合は、フリーケンシーシフターの使用を強くお勧めします。オーディオを伸縮させずにピッチを変更できるため、サンプルの品質に影響しません。

すべてのサウンドが互いに調和していることを確認してください。スネアやドラムが高すぎたり低すぎたりしないか、聴いて判断できます。目立ちすぎていませんか?同じドラムキットからのサウンドのように聞こえますか?そうでない場合は、ピッチを変更するか、フリーケンシーシフトする必要があります。

ドラムラックにはまだ空きスロットがあるので、ハイハットを追加しましょう。さまざまなパンニングスタイルのハイハットを多数追加し、それぞれにベロシティランダマイザーを加えて、ドラムのリアルな感触を出します。

さらに深みを出すために、これらのサウンドを重ねることができます。後のMIDI編集段階で、各スネアに対して、レイヤーのMIDIを低いベロシティで追加できます。

私のドラムキットでは、キックとスネアにレイヤーがあります。後でキックとスネアのパターンをコピー&ペーストし、それぞれを異なる方法で処理します。たとえば、スネアにはより長いリバーブテールを加え、特定の間隔でのみ再生してバリエーションを追加します。

ハイハットには別のフリーケンシーシフターを使ってトーンを変更し、ディケイを変更してサウンドを短くし、ドラムキット全体をタイトな感触にします。

ドラムにEQフィルターも追加し、すべての低域といくつかの高域をカットします。これにより耳障りな部分が減り、ハイハットが中低域で圧倒的にならないようにします。細身のサウンドが欲しいので、この方法で作ります。

最後に、ドラムキットに別のオクターブでクラッシュエフェクトを追加します。これは後のMIDI編集でエフェクトとして使用します。

さらに、すべてのドラムサンプルを「ゲート」モードに設定したいと思います。

これは私の好みです。MIDIを押すのをやめるとサンプルが停止します。ドラムキットの長さとキレを完全にコントロールでき、本当にタイトなサウンドが得られます。

さらに、オーディオファイルとしていくつかのFXを散りばめます。FXはオーディオとして配置する方が良いと思います。エンベロープ、リバース、エフェクトの追加が簡単だからです。

サンプラーでも簡単にできますが、ミックスの目的で、SFXはドラムから分離しておきたいと考えています。私にとってSFXはドラムとは別物だからです。

ドラムにバリエーションを加えますが、タイトでキレのあるグルーヴというよりは、没入感のために存在します。

このドラムラックを楽器として保存し、今後使用することもできます。しかし、これはお勧めしません。新しいトラックを始めるたびに新しいドラムキットを作ることをお勧めします。音楽にバリエーションが加わるからです。

フォルダを整理し、お気に入りのドラムサンプルを選択しておけば、常に似たサウンドセットから選ぶことになるため、同じシグネチャーサウンドを維持するのは簡単です。

しかし、毎回異なるドラムセットを作ることで、音楽により個性が生まれ、創造性が高まります。常にプリセットを開くよりも優れています。

正直なところ、プリセットを開くことは、あなたのエレクトロニック音楽がイマイチである兆候の1つかもしれません。また、Ableton内でEQ Eightを見つけるのに苦労している場合は、このガイドが段階的なトラブルシューティングのヒントを提供します。