Cómo Mezclar los Graves

Una de las tareas más difíciles durante la mezcla es controlar los graves. Las frecuencias bajas se acumulan fácilmente y arruinan toda la mezcla.

Pero si sabes cómo controlar las frecuencias bajas, tus mezclas sonarán transparentes y evitarás que queden turbias.

En esta guía aprenderás algunos de los mejores métodos para controlar los graves. Te ayudará a crear canciones que suenan mejor.

¿Qué Significan los Graves en la Mezcla?

Los graves en música es el término para las frecuencias bajas. Las frecuencias bajas abarcan desde 20Hz hasta unos 200Hz. Además, los instrumentos que viven en esta área se llaman muchas veces instrumentos de graves.

La frecuencia baja es muy importante en la música y aporta peso y contundencia a las canciones. Pero si hay demasiados graves, puede causar muchos problemas.

Y por eso el control de graves es fundamental. Es lo primero que debes hacer al mezclar pistas.

Cada canción puede tener varios instrumentos que ocupan frecuencias bajas. Y la mayoría de las veces ocurre una acumulación de graves que arruina la canción. Las mezclas se vuelven turbias y es más difícil distinguir los diferentes instrumentos.

Las frecuencias bajas también son problemáticas en los estudios de grabación. Además de los paneles acústicos, los ingenieros usan trampas de graves para evitar la acumulación de frecuencias bajas en las salas. Además, las salas mal tratadas pueden afectar el sonido.

Entonces, las frecuencias bajas requieren control, y los diferentes instrumentos deben separarse entre sí para evitar solapamiento de frecuencias. Los graves deben tener pegada, ser claros y audibles.

Instrumentos de Graves

Varios instrumentos ocupan frecuencias bajas. Algunos instrumentos de graves ocupan el rango muy bajo y otros viven en el rango medio-bajo. El objetivo es encontrar el mejor lugar en el espectro de frecuencias para cada instrumento.

Algunos instrumentos como guitarras o pianos pueden cubrir casi todo el espectro de frecuencias. Pero los graves no son tan importantes para estos instrumentos. Pueden tener algunas frecuencias bajas, pero no demasiadas. Así que puedes cortar esas frecuencias y reducir la cantidad de graves.

Pero algunos de los instrumentos principales que necesitan tener graves son:

• Bajo eléctrico
• Contrabajo
• Bombo
• Tuba
• Órgano

Muchos otros instrumentos musicales ocupan frecuencias bajas. Pero los más usados en música popular son el bajo eléctrico y el bombo. Sin embargo, el enfoque es el mismo para todos ellos.

Estos instrumentos ocuparán los graves de tu mezcla. Es crucial saber cómo mezclar estos instrumentos y cómo controlar las frecuencias graves para tener claridad en tus mezclas.

5 Formas De Controlar Los Graves En La Mezcla

En esta guía de control de graves, encontrarás los cinco mejores consejos para controlar el bottom end. Te ayudará a liberar tus mezclas de frecuencias graves excesivas, evitar el empaste y dar más claridad a tus canciones.

1. Crea Un Buen Tono

Lo primero y más importante para controlar los graves de tu mezcla es el tono del instrumento. Un bajo o un bombo con mal tono causará muchos problemas. Puede arruinar toda la mezcla.

Controlar los graves desde el principio es muy importante. Un buen tono significa que encaja en toda la mezcla pero también tiene frecuencias balanceadas. Especialmente si es un instrumento musical de graves.

Cuando creas un tono para un bajo o un bombo, intenta crear unos graves enfocados y apretados. Será más fácil controlarlos durante la mezcla y se reducirá la posibilidad de acumulación de graves.

Este tipo de instrumentos musicales ya tienen graves. Por lo tanto, añadir más graves con un amp o EQ no es necesario. Otros instrumentos también tendrán algunas frecuencias graves y esto causará problemas.

Así que intenta crear un sonido bueno y agradable con suficientes frecuencias graves. Hazlos apretados y enfocados. El control de las frecuencias graves será mucho más fácil.

2. Aplica Un High Pass Filter

Un ecualizador es una gran herramienta para controlar diferentes frecuencias. Y para los graves, existe la opción de un high pass filter, también conocido como low cut. El HPF es esencial para casi todos los instrumentos y deberías empezar a usarlo.

El HPF es una opción especial donde creas un corte específico para las frecuencias graves. Puedes controlar su curva, forma y frecuencia. Se usa para eliminar frecuencias graves innecesarias. Cada plugin de EQ moderno viene con una opción de HPF.

Cuando aplicas un HPF a un sonido, elimina las frecuencias graves que no son esenciales para ese instrumento. Limpia el sonido y deja espacio para otro instrumento que necesita vivir en esa sección.

Los high-pass filters se usan todo el tiempo para cada instrumento o voces. Es especialmente útil para guitarras, bajos, baterías, etc. El HPF es una gran herramienta para controlar el bottom end del sonido.

3. Corta Frecuencias Graves No Esenciales

Después de aplicar el HPF a tu sonido, puedes empezar a usar las bandas de EQ por defecto para cortar secciones de frecuencia innecesarias. Esto añadirá más claridad al sonido y reducirá la acumulación de frecuencias graves.

Que un instrumento musical sea un instrumento de graves no significa que necesite tener todo el espectro de graves. Los diferentes instrumentos suenan mejor en áreas específicas.

Por ejemplo, en general, los bajos ocupan principalmente frecuencias entre 60Hz y 500kHz. Pero el cuerpo y el mejor sonido del bajo están entre 70Hz y 120Hz. Puede haber variaciones dependiendo del tono del bajo.

Por encima de esa frecuencia, el bajo suena empastado y con caja. Especialmente alrededor de 150-250Hz. Eso significa que no necesita esa frecuencia. Con el EQ, puedes cortarlas y despejar el espacio.

El objetivo del EQ es encontrar el mejor punto para un instrumento específico y realzarlo. Después de eso, simplemente elimina las frecuencias no esenciales. Esto hará que el sonido sea más limpio y liberará espacio para otros instrumentos que necesiten esa frecuencia.

Pero no te excedas. Un par de decibeles será suficiente. Solo escucha el sonido y confía en tus oídos.

4. Usa un Compresor Multibanda

Otra herramienta excelente para controlar los graves es un compresor. Particularmente un compresor multibanda que funciona de forma ligeramente distinta a un compresor normal. Puede hacer un gran trabajo respecto a los graves.

Un compresor simple reduce el rango dinámico del sonido, lo comprime y lo hace más uniforme. Pero el compresor multibanda funciona de manera diferente.

En lugar de comprimir toda la señal, con un compresor multibanda puedes seleccionar un área específica del sonido y comprimir solo esa sección. Es más flexible y te da más opciones de control.

Y gracias a esto, puedes elegir solo el área de baja frecuencia y comprimir únicamente esa sección. Tienes más opciones de control y los graves no se te irán de las manos.

Los compresores multibanda son una gran solución para guitarras pesadas y secciones de palm mute. El palm mute causa algo de turbiedad y acumulación de bajas frecuencias. Pero con un compresor multibanda puedes controlarlo.

Puedes comprimir tantas secciones como quieras con compresores multibanda. Facilita mucho la gestión de bajas frecuencias.

5. Usa un EQ Dinámico

Otra gran herramienta para gestionar bajas frecuencias es el EQ dinámico. Al igual que con los compresores, hay una diferencia entre un EQ normal y uno dinámico que te permite controlar mejor el sonido.

Cuando creas bandas de frecuencia con un EQ normal, son estáticas. Cortan o realzan sin importar qué. Pero con un EQ dinámico puedes establecer un disparador para una banda de EQ específica y cortará o realzará en consecuencia.

El disparador puede ser un nivel en decibeles u otra señal. Por ejemplo, puedes indicarle que corte una frecuencia particular si el sonido supera los -3dB. Si no, no cortará esa frecuencia.

O puedes hacer que otro instrumento sea el disparador. Por ejemplo, puedes aplicar sidechain de un bajo a un bombo y el EQ dinámico cortará automáticamente esa frecuencia del bajo cuando el bombo la use.

Esto te da más opciones para controlar tus graves. Puedes tener un amplio rango de bajas frecuencias y cortarlas solo cuando otro instrumento las necesite.

De esta forma los diferentes instrumentos no pelearán por las mismas frecuencias. El sonido tendrá más claridad y cada instrumento musical o voz será audible.

El EQ dinámico, al igual que el compresor multibanda, es una gran herramienta para hacer más ajustes al sonido. Te permiten tener más control de tu sonido.

Conclusión

Los graves son muy importantes para cualquier canción. Sin embargo, al mismo tiempo, son lo más difícil de controlar. Cuando tienes graves sin controlar, tus mezclas y canciones no sonarán bien y no tendrán claridad.

Necesitas saber cómo controlar los graves para hacer canciones limpias y escuchables. Porque las canciones necesitan tener graves. Son la potencia y el alma de cualquier canción. Pero unos graves mal tratados crearán muchos problemas.

Los consejos y sugerencias de esta guía te ayudarán a gestionar y controlar los graves de cualquier instrumento. Solo sigue estos consejos y recuerda que no todos los instrumentos necesitan tener unos graves masivos. Solo lo suficiente para darle más potencia a las canciones.