Cómo hacer panorámica de guitarras

Cuando mezclas guitarras, una de las cosas más importantes es hacer correctamente la panorámica de las guitarras en la mezcla.

La panorámica de guitarras es fundamental para una mezcla que suene bien. Sin una buena panorámica de guitarras, tu mezcla no sonará bien.

Existen varias formas de mezclar dos guitarras. Dependiendo del género musical o la técnica de grabación, puedes panoramizar una guitarra de diferentes maneras. Pero hay una forma general y mejor de hacerlo, y estoy aquí para enseñártela.

¿Qué es la panorámica de guitarras?

La panorámica de guitarras es el proceso durante la mezcla en el que ubicas tus guitarras en diferentes lados. Cuando panoramizas instrumentos en diferentes lados, significa que una guitarra estará en el altavoz derecho y la otra en el altavoz izquierdo.

Si tienes solo una guitarra, puedes dejarla en el centro o panoramizarla un poco hacia un lado. Pero no es una buena práctica. Siempre debes grabar la misma parte al menos dos veces. Así tus guitarras sonarán mucho mejor.

La panorámica no es solo para guitarras, sino también para otros instrumentos. Panoramizar la batería también es crucial para mejores mezclas. Pero las guitarras son los instrumentos más importantes para panoramizar hacia la izquierda y la derecha.

Por qué es importante panoramizar guitarras

Panoramizar correctamente las guitarras es muy importante y tiene muchos beneficios. Dado que hay varios instrumentos y voces en cada pista, la panorámica hace que las mezclas suenen mejor, les da espacio para respirar y crea una imagen estéreo.

En primer lugar, cuando panoramizas tus guitarras se crea una imagen estéreo. Debido a que ambos altavoces tienen guitarras individuales, suena más potente y lleno. De esta forma, tus guitarras no solo sonarán grandes sino que también tendrán mejor calidad sonora.

Otra razón por la que la panorámica es obligatoria para las guitarras es que deja espacio para otros instrumentos. Como algunos instrumentos se ubican en el centro, no necesitas que estos instrumentos choquen con las guitarras. Así, la panorámica libera espacio para que otros instrumentos o voces puedan vivir.

Cómo panoramizar guitarras en la mezcla

Ahora profundicemos y veamos cómo panoramizar guitarras en tu mezcla correctamente. Cada ingeniero tiene su forma de hacer doble pista de guitarras cuando se trata de panoramizar, pero yo te enseñaré la mejor y más común. Además, funciona en todos los géneros.

Ten en cuenta que esta recomendación de panorámica es para guitarras rítmicas. Porque la mayoría de las veces la guitarra solista no se graba en doble pista y permanece en el centro. 

Pero antes de comenzar tu mezcla y proceso de panoramización, hay un par de cosas que hacer. Porque una buena panorámica de guitarras por sí sola no funcionará.

Lo primero es que si usas dos o más guitarras, crea timbres diferentes para ellas. Usa guitarras, pastillas, amplificadores o ajustes diferentes para cada guitarra. No grabes dos guitarras con el mismo timbre. No sonará tan bien como con guitarras que suenan diferentes.

Hay dos pasos cruciales que seguir. Primero, asegúrate de grabar ambas guitarras de forma impecable. Si no están perfectamente sincronizadas, tu mezcla nunca alcanzará su máximo potencial. Incluso una ligera desviación en la interpretación de una guitarra justifica volver a grabar. Esto es especialmente importante cuando ambas guitarras tocan el mismo riff. La precisión y el timing impecable son esenciales para un resultado estelar.

Después de hacer todo correctamente, estás listo para comenzar el proceso de mezcla y panorámica.

1. Panoramizar Guitarras Doble Pista

Primero, hablemos de la panorámica para guitarras de doble pista. El doble tracking consiste en grabar la misma parte dos veces, con sonidos diferentes. No importa si tu canción solo necesita una parte de guitarra. Siempre debes grabar tus guitarras en doble pista para obtener un sonido mejor y más lleno.

Panoramizar guitarras rítmicas dobles es muy fácil. Lo que necesitas hacer es panoramizar una guitarra 100% a la izquierda y otra guitarra 100% a la derecha. Esto significa que escucharás la primera guitarra solo en el altavoz izquierdo y la segunda en el altavoz derecho.

Cuando panoramizas tus guitarras 100% en cada lado, se llama hard panning. Entonces, cuando tienes guitarras con hard panning, el sonido se vuelve más lleno. Y si comparas y escuchas guitarras panoramizadas y centradas, notarás la diferencia.

Además, lo que muchos ingenieros y productores hacen es panoramizar las guitarras alrededor del 75% en las estrofas. Pero cuando llega el estribillo, con ayuda de la automatización, panoramizan las guitarras al 100%. Esto hace que el estribillo sea más grande y le da espacio para respirar.

Este es un gran truco en la mezcla y puedes implementarlo en tus mezclas. O simplemente puedes dejar las guitarras panoramizadas al 100% durante toda la canción. Pero recuerda, siempre panoramiza tus guitarras y no las dejes en el centro. Las guitarras chocarán con otros instrumentos y tus mezclas sonarán más delgadas.

2. Panoramizar Guitarras Cuádruple Pista

Ahora aprendamos cómo panoramizar guitarras de cuádruple pista. Te da más posibilidades y hace que el sonido de la guitarra sea más poderoso y grande. El enfoque de cuádruple pista es excelente para música metal y música pesada en general.

El quad tracking significa cuando tienes cuatro guitarras rítmicas. Las cuatro pueden tocar el mismo riff o puedes grabar dos partes diferentes dos veces. Las guitarras grabadas en quad track suenan mucho más grandes y llenas. Así que, si eres músico de metal, deberías probar esta técnica.

Cuando tienes cuatro guitarras, el enfoque de panorámica es diferente que con dos guitarras. Digamos que tocas el mismo riff, o tal vez un riff tiene algunas partes diferentes como armonías. Lo que haces es grabar un riff dos veces y otro riff también dos veces.

Entonces, deberías tener dos sonidos diferentes. Uno para la primera parte y el segundo para la otra parte. Cambia algo. Usa diferentes guitarras, amplificadores o ajustes. Necesitas crear dos sonidos diferentes.

Y haz que un sonido sea menos pesado que el otro. Deberías tener un sonido crujiente o con medios marcados, y otro debería ser pesado. Es mejor que ambas guitarras suenen diferentes. Una podría tener medios marcados y la otra podría tener un sonido con graves dominantes.

El objetivo es crear dos tonos diferentes:

• Primero, crea un tono de guitarra pesado, con sonido metálico
• Luego crea otro sonido de guitarra pero con un tono crujiente
• Una puede tener medios pesados y la segunda guitarra puede tener graves o agudos pesados (según tu gusto)
• Graba un riff de prueba con ambas guitarras y asegúrate de que estos tonos suenen bien juntos

Ahora, cuando se trata de panear cuatro guitarras, esto es lo que haces. Panea las guitarras de tono más pesado 100% izquierda y derecha. Panear las guitarras pesadas al extremo les da más potencia. Además, llena el espacio y crea una imagen estéreo excelente.

Después de eso, panea las guitarras crujientes a ambos lados, aproximadamente 75%. Puedes panearlas más o menos. Escucha con atención y deja lo que suene mejor. También puedes ajustar niveles y hacer que una suene más fuerte que la otra. La mayoría de las veces, las guitarras pesadas son el tono principal y están más altas en la mezcla.

Como tienes dos tipos diferentes de sonido, no solo el sonido de la guitarra se vuelve potente, el tono se vuelve más rico y lleno. Tu tono de guitarra será enorme.

También puedes experimentar con esto. Puedes panear las guitarras crujientes al 100% en lugar de las guitarras pesadas. O crear sonidos diferentes para cada guitarra, y así sucesivamente. Pero se volverá complejo y los resultados finales podrían no ser tan buenos.

El objetivo es tener dos sonidos de guitarra diferentes, panear un par de guitarras al 100% y el otro par alrededor del 70-75%. 

Y lo importante es que cuando paneas guitarras con sonidos diferentes, asegúrate de que encajen bien entre sí. Por ejemplo, si ambos pares de tonos tienen medios pesados, no funcionará. Uno debe cubrir frecuencias diferentes.

3. Panear Guitarras Acústicas

Las guitarras acústicas también necesitan panorámica. Y puede ser más complicado. En primer lugar, grabar una guitarra acústica es más difícil que una guitarra eléctrica. Porque el buen sonido y tono de la guitarra acústica dependen de la guitarra en sí y también en gran medida de la colocación del micrófono.

Así que el primer paso es grabar las guitarras acústicas correctamente. Por supuesto, necesitas crear dos tonos diferentes para la guitarra acústica. Puedes hacerlo con diferentes guitarras, micrófonos o colocaciones de micrófono.

Después de grabar tu guitarra acústica, panea una guitarra 100% al lado izquierdo y la otra 100% al lado derecho. Sonará más natural y estéreo. Recuerda que la grabación debe ser precisa.

Además, lo que puedes hacer es tocar partes ligeramente diferentes. Esto crea más profundidad. Pero no necesita ser demasiado diferente. Una guitarra puede tocar un patrón de rasgueo y la otra podría combinar rasgueo y arpegio. Esto tendrá un buen impacto en el tono general y tu canción se volverá más interesante.

Además, es preferible que una guitarra acústica tenga un sonido delgado, mientras que la otra tenga un tono rico en graves. Las guitarras con características de sonido idénticas no producirán una experiencia auditiva tan superior como aquellas con tonos distintos.

Conclusión

Panear las guitarras de la manera correcta es fundamental para las canciones. Puede hacer la mezcla mucho más fácil. Hay varias opciones para panear guitarras. Pero estos métodos son los que uso y funcionan perfectamente para cada género musical. Por supuesto, puedes y debes hacer experimentos y encontrar formas únicas de panear.

Solo prueba estos métodos en tu próxima mezcla y verás cómo impactan el sonido general. Una buena panorámica hace que las canciones suenen más naturales, más grandes, más llenas e impresionantes. Siempre graba doble toma de tus guitarras y para más potencia, el quad-track es la clave.