Carmackの楽曲を聴きまくっているか、すでに大ファンで、彼が一体どうやってあのコードを書いているのか知りたいと思っていませんか？
Mr Carmackは、Flying LotusやHudson Mohawkeのような未来的なサウンドのサブニッチジャンルのプロデューサーの中でも、最も多様性に富んだ音楽を制作しています。
内臓をえぐるような低音から、別世界へ連れて行ってくれるような滑らかなコード、さらにはスロージャムなRnBまで、Carmackはすべてを完璧にこなします。
この記事では、私の最近のお気に入りの一つである「At Night」を分析します。MIDIファイルも無料ダウンロードとして提供しますし、他の記事と同様に、わかりやすい図表やグラフィックをたくさん盛り込んでいます。私自身がこれを学んでいた頃に欲しかったものばかりです。
ついでに、私の Medasin とSam Gellaitryのコード分析もチェックしてみてください：
- Medasin – Daydream コード分析、MIDI、Serumプリセット
- Sam Gellaitry – Sprinkles、コード分析 + MIDIダウンロード
- Sam Gellaitry – Ever After、コード分析 + MIDIダウンロード
使用しているスケールは？
このシリーズを読んでいる方ならご存知かと思いますが、約80%の確率でミクソリディアンスケールが使われています。この楽曲でも、Mr CarmackはEミクソリディアンモードを使用しています。
これをメロディとコードのベースにしています。
Eミクソリディアンスケールとは、メジャースケールの第7音を半音下げたものです。Eミクソリディアンを作るには、Eメジャースケールを弾いて、第7音を見つけて、それを半音下げるだけです。
完成：Eミクソリディアンの出来上がり
もしくは、上に用意した素敵なグラフィックを見るだけでもいいですよね？😉
Mr Carmack – At Night コード分析
これまで分析してきたものと比べると、かなりシンプルです。複雑なコードチェンジや他のキーからのコード借用もありません。全体を通して単純な3コードのパターンに、ちょっとしたメロディが乗っているだけです。
音楽理論に詳しい方向けに言うと、コード進行は以下の通りです：
- VII
- II
- IV
それでは、コードを見ていきましょう！
コード1
この進行の最初のコードはDメジャーコードです。ここでMr Carmackはメジャー7thコードを使用しており、これはジャジーで滑らかな、よく使われるテンションコードです。
これはEミクソリディアンコードスケールの第7番目に現れるコードです。テンションの7thという意味ではなく、スケール上の7番目のコードという意味です。
Eメジャーコードが分かっていれば、一番上に7thの音を加えるだけです。
この7thの音を見つけるには、Dメジャースケール（コードがDコードなのでEではなく）で7つ音を数えれば、7thが見つかります。 シンプルですね。
5年前に買ってから一度も掃除していない、ホコリまみれで黄ばんだMIDIキーボードで弾くとしたら、こんな感じになります：
LH （オプション）： 低音部でDのダブルオクターブ – 親指と小指
RH：D、F#、A、C# – 1、2、3、5の指。
楽曲を聴いていると、このコードの性質にわずかな変化があることに気づくでしょう。Dメジャー7とD6の間を行き来しています。
コード2
この進行の2番目に現れるコードはF#min7です。面白いことに、Eミクソリディアンコードスケールの2番目に現れるコードでもあります。
これを弾くには、普通のF#minコードを弾いて、その上に7thの音を加えるだけです。
「で、どうやって7thを見つけるの？」
落ち着いて…F#マイナースケールで7つ音を数えるだけです。マイナーコードを作っているので、マイナースケールを使って7thの音を見つけます。
7まで数えてください、できますよね。そうすれば7thの音が見つかります。もし何らかの理由で数えられなくても大丈夫。7thの音はEです。
ほら、面倒な専門用語を取り除けば、音楽理論は簡単でしょう！
ピアノで弾くとしたら、こんな感じになります：
左手（オプション）： F#のダブルオクターブ – 親指と小指
右手: F#、A、C#、E – 1、2、3、5の指使い
コード3
これで最後のコードです！フロスダンスはやめてください。
最後のコードはAメジャー7thですが、転回形で演奏されています。心配しないでください、変なヨガのポーズではありません。ピアノの音を少しずらすだけです。
元のAメジャーコードのポジションではなく、第2転回形を弾きます。
では、音を動かしてみましょう。
通常のAメジャーでは、これらの音になります：
A、C#、E
通常はこれらを1、3、5の指で弾きますが、少し並べ替えます。
第2転回形はこうなります：
E、A、C# – 1、3、5の指
7thコードを弾いているので、7thの音も加える必要があります。では…Aメジャースケールで7まで数えて、その音をAの隣に加えます。
G#の音になるはずです。指使いの関係でAの隣で弾く方が簡単です。ただし、この楽曲の一部では、CarmackがそのAを1オクターブ下で弾き、右手でE、G#、C#、Eを弾いているように聞こえます。
これを使うと、同じコードでありながら異なるサウンドを得ることができます。通常のポジションとこのポジションを切り替えて、違いを聴き比べてみてください。
Mr Carmack スタイルのコードの作り方（Serumサウンドデザイン）
サウンドデザインは、Carmack風の音楽を作る上で最も重要な要素の一つです。以下のビデオでは、Carmackがコードや楽曲で使用している、あの素晴らしく温かみのあるトーンの作り方を解説しています。
フィルターを使ったバンドパスモジュレーションや、異なるレートのLFOを使ってスウィングしたビートを作る方法など、とても興味深い内容が含まれています。
ぜひチェックしてみてください
夕暮れを過ぎて、今は夜。Mr Carmackの「At Night」を演奏しているあなた
この記事を楽しんでいただけたでしょうか。何か学びがあれば幸いです。この楽曲は分析して遊ぶのがとても楽しかったです。シンプルながら、コードは本当に美しいですね！
次回もお楽しみに！