, worin eigentlich der Unterschied zwischen ihnen liegt.
Septakkorde sind etwas komplizierter als einfache Dreiklänge. Sie bestehen aus vier statt drei Tönen und bringen mehr harmonische Farbe in deine Musik. Typischerweise findet man sie im Jazz, aber sie lassen sich in jedem Musikstil einsetzen. Ein übergeordneter Begriff für sie ist ‚erweiterte Akkorde' , und als Randbemerkung: Diese Bezeichnung kann auf jeden Akkord angewendet werden, der mehr als drei Töne enthält.
In diesem Artikel besprechen wir die Unterschiede zwischen allen Arten von Septakkorden auf dem Piano-Akkorde, wie man sie aufbaut und wie du sie in deinen Akkordfolgen einsetzen kannst.
Dominant 7 vs. maj7 vs. m7 – Worin liegt der Unterschied?
Alle Septakkorde werden nach Terzenschichtung aufgebaut – das heißt, sie bestehen aus übereinanderliegenden Terzen. Das funktioniert genauso wie bei Dreiklängen, nur dass Septakkorde einen Schritt weiter gehen, indem sie einen Ton hinzufügen: die Septime. Der Unterschied zwischen Dominant‑7‑, maj7‑ und m7‑Akkorden liegt darin, ob die Terz und Quinte des Akkords Dur oder Moll ist.
Schauen wir uns an, wie das bei C7‑, Cm7‑ und Cmaj7‑Akkorden funktioniert.
Dominantseptakkord
Ein Dominantseptakkord besteht aus Grundton, großer Terz, reiner Quinte und kleiner Septime – oder einfacher gesagt: Es ist ein Dur‑Akkord mit verminderter Septime. Die Töne in einem C‑Dominantseptakkord sind C‑E‑G‑Bb und das Akkordsymbol lautet C7.

Dominantseptakkorde werden normalerweise auf der fünften Stufe (der Dominante) einer Tonart gebildet und dienen dazu, dich zurück zur Tonika zu führen, wodurch eine perfekte Kadenz entsteht. Das liegt daran, dass der Akkord viel Spannung erzeugt – aufgrund der Dissonanz durch den Tritonus zwischen Terz und Septime des Akkords –, die durch die Rückkehr zur Tonika aufgelöst werden will.
Großer Septakkord
Ein maj7‑Akkord ist fast identisch, verwendet aber statt einer kleinen eine große Septime. Ein maj7‑Akkord auf C würde also die Töne C‑E‑G‑H enthalten, und das Akkordsymbol wäre Cmaj7.

In Grundstellung sind sie weit weniger spannungsgeladen als Dominantseptakkorde und klingen stattdessen romantischer und gelassener. Allerdings können sie bei Umkehrungen dunkler wirken, bedingt durch die Halbton zwischen Grundton und Septime.
Mollseptakkord
Bei Mollseptakkorden sind die Terz und die Septime des Akkords klein (bzw. vermindert), du kannst ihn dir also als Moll‑Akkord mit verminderter Septime vorstellen. Wenn wir diesen Akkord wieder mit C als Grundton bilden, erhalten wir die Töne C‑Eb‑G‑Bb, das Akkordsymbol lautet Cm7.

m7‑Akkorde sind weniger spannungsgeladen als Dominantseptakkorde, aber dunkler als maj7‑Akkorde und klingen je nach Kontext oft ziemlich jazzig oder funky.
Was bedeutet die 7 in Akkorden?
Die 7 in einem Akkord ist ein Ton, der die 7. Stufe (vom Grundton aus) in der Tonleiter deines Akkords darstellt. Um eine Septime zu finden, zählst du also 7 Töne aufwärts in der aktuellen Tonleiter, in der sich dein Akkord befindet. Für einen Cmaj7 zählst du also 7 Töne der C‑Dur‑Tonleiter, um die große Septime zu finden.
Bei m7‑Akkorden funktioniert das genauso. Du verwendest allerdings die Moll‑Tonleiter, da du ja eine kleine Septime suchst.
Im Folgenden erklären wir, wie du die Septime in maj7‑, m7‑ und Dominant‑7‑Akkorden findest. Der Einfachheit halber nehmen wir C als Grundton für alle unsere Akkorde.
Die Septime für maj7‑Akkorde finden
Um die Septime eines Cmaj7‑Akkords zu finden, schauen wir uns zunächst die Töne der C‑Dur‑Tonleiter an.
Diese Tonleiter enthält die Töne: C‑D‑E‑F‑G‑A‑H

Wenn wir 7 Töne in der Tonleiter hochzählen, erreichen wir den Ton H, der die große Septime in unserem Cmaj7‑Akkord ist. Um den vollständigen Akkord zu bilden, kombinieren wir ihn einfach mit einem Standard‑C‑Dur‑Dreiklang, was uns die Akkordtöne C‑E‑G‑H und unseren Cmaj7‑Akkord liefert.
Die Septime für m7‑Akkorde finden
Bei Mollseptakkorden gehen wir genauso vor, brauchen aber stattdessen die Töne der natürlichen C‑Moll‑Tonleiter.
Das sind: C‑D‑Eb‑F‑G‑Ab‑Bb

Zähle wieder 7 Töne in der Tonleiter hoch, bis du Bb erreichst – die kleine Septime von Cm7. Anschließend bauen wir den vollständigen Akkord, indem wir sie zu einem C‑Moll‑Dreiklang hinzufügen, was uns die Akkordtöne C‑Eb‑G‑Bb und unseren Cm7‑Akkord gibt.
Die Septime für Dominant‑7‑Akkorde finden
Dominant‑7‑Akkorde verwenden genau wie Mollseptakkorde eine verminderte Septime, daher können wir die Septime für diese Akkorde auf dieselbe Weise finden.
Beim Aufbau des vollständigen Akkords musst du aber beachten, dass Mollseptakkorde eine kleine Septime und eine kleine Terzhaben, während Dominant‑7‑Akkorde eine kleine Septime und eine große Terz besitzen. Die Akkordtöne in unserem C7‑Akkord wären also C‑E‑G‑Bb.
(Die schnellere und einfachere Methode, Septimen zu finden)
Die oben beschriebene Methode ist der Weg, auf dem wir (und die meisten anderen) gelernt haben, Septimen zu finden. Sie ist völlig legitim und liefert den richtigen Ton, aber wir sind überzeugt, dass es einen deutlich schnelleren und einfacheren Weg gibt.
Du musst dir nur merken, dass maj7‑Akkorde große Septimen verwenden und m7‑ sowie Dominant‑7‑Akkorde kleine Septimen.
Wenn du eine große Septime brauchst, gehst du einfach einen Halbton unter den Grundton deines Akkords, oder bei einer kleinen Septime gehst du einen Ganzton unter den Grundton. Das liefert dir deine Septime, und wenn du den vollständigen Akkord in Grundstellung bauen willst, nimmst du diesen Ton einfach eine Oktave höher und fügst ihn zu deinem Dreiklang hinzu.
Noch etwas ist wichtig: Deine Septime ist immer der Buchstabe, der vor dem Buchstaben deines Grundtons kommt – selbst wenn das bedeutet, dass du eine weniger gebräuchliche enharmonische Verwechslung wie Cb oder E# verwenden musst. Das liegt daran, dass du keine Buchstabennamen in deinen Akkorden oder Tonleitern wiederholen willst.
Wenn du zum Beispiel die große Septime eines F#maj7‑Akkords suchst, brauchst du den Ton E#. Natürlich ist das eine enharmonische Verwechslung des Tons F, der viel einfacher zu lesen und vertrauter ist – aber wenn wir diesen Ton als F statt als E# schreiben würden, hätten wir sowohl F# als auch F in unserem Akkord notiert. Und wie gesagt: Wir wollen keine Buchstabennamen in unseren Akkorden oder Tonleitern wiederholen, weshalb in diesem Beispiel E# verwendet wird.
Ist Cmaj7 in der Tonart C‑Dur & Cmin7 in der Tonart C‑Moll?
Ja, Cmaj7 liegt in der Tonart C, da die Töne dieses Akkords (C‑E‑G‑H) alle diatonisch zu C‑Dur sind. Wir werden den Begriff ‚diatonisch' ab jetzt häufiger verwenden, und falls dir der Begriff nicht geläufig ist: Er bedeutet einfach, dass die Töne natürlicherweise zu dieser Tonart/Tonleiter gehören.
Ein Cm7‑Akkord findet sich aus demselben Grund in der Tonart C‑Moll. Seine Töne (C‑Eb‑G‑Bb) kommen alle in der natürlichen C‑Moll‑Tonleiter vor bzw. sind diatonisch zur Tonart C‑Moll.
Das gilt für alle maj7‑ oder m7‑Akkorde in jeder Tonart – Abmaj7 wäre also zum Beispiel in der Tonart Ab und Dm7 in der Tonart D‑Moll usw.
Das sind alles Beispiele von Septakkorden auf der ersten Stufe, die Tonika genannt wird. Septakkorde, die in einer Tonart die Tonika darstellen, können aber auf anderen Stufen in anderen Tonarten vorkommen.
Maj7-Akkorde findest du in Dur-Tonarten auf der ersten und vierten Stufe, in Moll-Tonarten auf der dritten und sechsten Stufe.
Beispielsweise kann ein Cmaj7-Akkord auch auf der vierten Stufe der Tonart G‑Dur vorkommen.
Die G‑Dur-Tonleiter enthält die Töne: G–A–H–C–D–E–Fis

Wie du siehst, ist der vierte Ton in der Tonleiter C, und auch die Töne E, G und H kommen vor – deshalb können wir einen Cmaj7-Akkord auf der vierten Stufe dieser Tonart bilden.
Min7-Akkorde findest du auf der ersten, vierten und fünften Stufe der natürlichen Moll-Tonleiter sowie auf der zweiten, dritten und sechsten Stufe von Dur-Tonleitern.
Ein Cmin7-Akkord kann zum Beispiel auch auf der fünften Stufe der Tonart F‑natürlich-Moll vorkommen.
Die F‑natürlich-Moll-Tonleiter lautet: F–G–A♭–B♭–C–D♭–E♭

Der fünfte Ton in der Tonleiter ist C, und auch die anderen Töne, die einen Cmin7-Akkord bilden (E♭, G und B♭), kommen in der Tonleiter vor – so können wir diesen Akkord auf der fünften Stufe dieser Tonart bilden.
Wie du Septakkorde in der Praxis einsetzt
Nachdem wir nun den Unterschied zwischen den wichtigsten Arten von Septakkorden und das Finden der Septime für jeden Akkord verstanden haben, schauen wir uns an, wie wir sie in unseren Akkordfolgen einsetzen können, um unseren Tracks mehr harmonische Farbe und Spannung zu verleihen.
1. Um unseren Akkorden mehr Farbe zu verleihen
Nehmen wir an, wir haben diese Akkordfolge in der Tonart C‑Dur:
C – F – Dm – G
Sie funktioniert und klingt richtig, ist aber etwas langweilig und uninspiriert. Zum Glück können wir das leicht ändern, indem wir jeden Akkord zum Septakkord machen.
In einer C‑Dur‑Tonleiter sind die Töne C und F die erste und vierte Note – dort können wir, wie wir bereits gelernt haben, maj7‑Akkorde bilden, was bedeutet, dass wir sie zu maj7‑Akkorden machen können. Das Dm ist bereits ein Moll‑Akkord, wird also zu einem m7, und das G wird zu einem Dominantakkord, da es die fünfte Note in der C‑Tonleiter ist und dort Dominantakkorde gebildet werden.
Unsere neue Akkordfolge lautet also:
Cmaj7 – Fmaj7 – Dm7 – G7
Das verleiht unserer Akkordfolge sofort mehr Farbe und lässt sie fortgeschrittener klingen.
Außerdem hast du vielleicht festgestellt, dass die Dur‑Akkorde in unserer ursprünglichen Akkordfolge zu fröhlich und fast ‚kinderliedhaft' klangen. Durch die Hinzufügung der großen Septime haben wir dieses Problem beseitigt, da wir gewissermaßen nun einen Dur‑ und einen Moll‑Akkord kombinieren.
Wenn wir uns die Töne in einem Cmaj7‑Akkord anschauen, sehen wir, dass C, E und G einen C‑Dur‑Dreiklang bilden und E‑G‑H einen E‑Moll‑Dreiklang – das ist der Grund, warum Cmaj7 weniger hell und fröhlich klingt als ein Standard‑C‑Akkord.
Vergiss nicht: Obwohl unsere Akkordfolge jetzt anders klingt, verwenden wir noch immer dieselben Akkorde. Der einzige Unterschied ist, dass wir unsere bestehenden Akkorde erweitert haben, indem wir einen zusätzlichen Ton hinzugefügt haben.
2. Als nicht‑diatonische Akkorde
Wir haben viel darüber gesprochen, wie jede Art von Septakkord diatonisch auf verschiedenen Stufen vorkommen kann, aber wir können die Sache auf eine neue Ebene heben, indem wir Septakkorde außerhalb der aktuellen Tonart verwenden – mit anderen Worten, indem wir nicht‑diatonische Akkorde.
einsetzen. Nehmen wir wieder unsere letzte Akkordfolge mit den aktualisierten Septakkorden:
Cmaj7, Fmaj7, Dm7, G7
und würzen sie weiter, indem wir sie ändern zu:
Cmaj7, Fmaj7, Dbmaj7, G7
Der Dbmaj7 mag anfangs störend und ungewöhnlich klingen, aber er sorgt unbestreitbar für mehr harmonisches Interesse, und ein solcher Trick kann deine Akkordfolgen leicht von den einfacheren abheben.
Der Grund, warum der Dbmaj7 so stark deine Aufmerksamkeit erregt, liegt darin, dass er ein nicht‑diatonischer Akkord ist. Die Töne im Akkord sind Db‑F‑Ab‑C, aber Db und Ab gehören nicht zur Tonart C – das macht ihn nicht‑diatonisch.
Das ist nur ein Beispiel für die Verwendung eines nicht‑diatonischen Akkords, aber du kannst jeden Septakkord in jeder Tonart verwenden. Es mag ‚Regelbruch' sein, aber genau das kann unsere Musik mutiger und eigenständiger machen. Wir würden dir allerdings raten, eine solche Technik nicht zu übertreiben, da sie schnell ihre Wirkung verlieren und die Dinge zu tonal mehrdeutig machen kann.
Weitere Arten von Septakkorden
Moll mit großer Septime
Ein Moll‑Dur‑Septakkord trägt seinen Namen, weil er eine kleine Terz und eine große Septimebesitzt. Das ist das Gegenteil eines Dominant‑7‑Akkords, der eine große Terz und eine kleine Septimehat – dieser Akkord ist allerdings weit weniger gebräuchlich.
Er ist vielleicht am bekanntesten als ‚Bond‑Akkord', da er häufig in den Soundtracks zu Bond‑Filmen verwendet wird. Hör dir irgendeinen Bond‑Song an, und du wirst diesen Akkord ganz am Ende von einer E‑Gitarre angeschlagen hören.
Dieser Akkord findet sich diatonisch als Tonika‑Akkord in der harmonischen Moll‑Tonleiter.
Schauen wir uns diese Tonleiter mit A als Grundton an:
A – H – C – D – E – F – G#
Wenn wir bei A beginnen und den Rest des Akkords in Terzen aufbauen, erhalten wir:
A – C – E – G#
Das A ist der Grundton, das C die kleine Terz, das E die reine Quinte und das G# die große Septime – das ergibt unseren AmMaj7‑Akkord.

Verminderter Septakkord
Der verminderte Septakkord ist wahrscheinlich der dunkelste und spannungsgeladenste Akkord, den du bekommen kannst, aber er ist auch einer der nützlichsten. Er kann als schneller Durchgangsakkord zwischen anderen Akkorden verwendet werden, der mehr Bewegung hinzufügt, und ist eine großartige Möglichkeit, um einfach in eine neue Tonart zu wechseln. Außerdem ist ein verminderter Akkord weder ein Dur‑ noch ein Moll‑Akkord.
Es gibt zwei Arten von verminderten Septakkorden: den voll verminderten Septakkord und den halb verminderten Septakkord.
Der voll verminderte Septakkord
Der voll verminderte Septakkord wird ausschließlich aus kleinen Terzen gebildet und besteht aus Grundton, kleiner Terz, verminderter Quinte und verminderter Septime. Ein C voll verminderter Septakkord hätte die Töne C‑Eb‑Gb‑Bbb, das Akkordsymbol wäre C°7. Das Bbb ist eine enharmonische Verwechslung des Tons A, aber das Doppel‑b wird verwendet, weil A die Sexte in der C‑Tonleiter ist, nicht die Septime.
Der voll verminderte Akkord findet sich diatonisch auf der 7. Stufe einer harmonischen Moll‑Tonleiter. Wenn wir wieder eine A‑harmonisch‑Moll‑Tonleiter nehmen, können wir zur 7. Stufe gehen, die G# ist, und unseren voll verminderten Akkord mit den Tönen G# – H – D – F bilden.

Der halb verminderte Septakkord
Der halb verminderte Septakkord wird mit zwei kleinen und einer großen Terz gebildet, was uns Grundton, kleine Terz, verminderte Quinte und kleine Septime gibt. Ein C halb vermindert hätte die Töne C‑Eb‑Gb‑Bb, das Akkordsymbol wäre Cø7. Dieser Akkord wird auch als m7b5‑Akkord bezeichnet.
Dieser verminderte Akkord findet sich diatonisch auf der 7. Stufe in Dur‑Tonarten. In C‑Dur wäre das also ein H halb verminderter Septakkord mit den Tönen H‑D‑F‑A. Er ist einer der seltener verwendeten Akkorde in einer Dur‑Tonart, aber meide ihn nicht völlig, da er sehr effektiv sein kann, wenn du ihn einsetzt, um deiner Musik Spannung zu verleihen.

Weiterführende Septakkorde
Wir haben die gängigsten und einige ungewöhnliche Septakkorde behandelt, aber es gibt noch weitere, die noch fortgeschrittener sind. Es sind zu viele, um sie alle ausführlich zu erklären, deshalb haben wir stattdessen diese praktische Tabelle für dich zusammengestellt.
| Akkordname | Akkordtöne mit C als Grundton | Akkordsymbole mit C als Grundton |
|---|---|---|
| Dominant 7 mit verminderter Quinte | C‑E‑Gb‑Bb | C7b5 |
| maj7 mit verminderter Quinte | C‑E‑Gb‑H | Cmaj7b5 |
| Übermäßiger maj7 | C‑E‑G#‑H | Cmaj7♯5/CaugM7/C+M7 |
| Übermäßiger m7 | C‑E‑G#‑Bb | C7#5/Caug7/C+7 |
| Verminderter maj7 | C‑Eb‑Gb‑H | C°M7/CmM7♭5 |
Die meisten in diesem Artikel genannten Akkorde hatten C als Grundton, aber unser letzter Rat wäre, jeden Septakkord auf jedem möglichen Grundton zu lernen. Beginne mit C, bis du vollständig verstanden hast, wie sie funktionieren, und fange dann an, Akkorde auf allen anderen Tönen zu bilden. Auf diese Weise kannst du Septakkorde in jeder Tonart einsetzen.
Mollseptakkord
With minor seventh chords, both the third and the fifth of the chord are minor (or flat), so you can think of it as a minor chord with a flat 7. Again, if we build this chord with C as our root, we get the notes C-Eb-G-Bb, with its chord symbol being Cm7.
Surely the fifth is still perfect?
Good catch! That should say “the third and the SEVENTH”. Fixed.