ベースのコンプレッション方法

エレクトロニックミュージックを制作する方や、電子ベースを扱う方ならその重要性をご存知でしょう。しっかりしたローエンドがなければ、トラックはすぐに薄っぺらく聞こえ、エネルギーとダイナミクスを失ってしまいます。

では、どうすればローエンドにその「パンチ」を加えられるのでしょうか?

音楽制作の多くのトピックと同様に、このページに書かれていることは絶対的なルールではありません。常に自分の耳を信じてください。

すべてのベースラインや楽器は異なり、ケースバイケースであることを理解することが重要です。しかし、確かな仕上がりに導くためのガイドラインは数多く存在します。

では、前置きはこのくらいにして、ベースコンプレッションの基礎に入りましょう。

音階選択の重要性

歴史的に、ベースを中心とした音楽の多くは特定のキーに固執してきました。通常、EからG#の音を使うのがより良い選択です

なぜそうなのか、画面の向こうから叫び声が聞こえてきそうですね?

サブベースのラインを書いていると想像してください。超低域のスイートスポットを狙いたいけれど、膨らみすぎてモコモコした低音は避けたいですよね。

ベースの主な帯域は約100Hz〜300Hzにあります。キーがGで、サブのルート音がG2なら、それは98Hzというスイートスポットでちょうど振動します。一方、例えばキーがCの場合。

C2音は65Hzで振動しますが、これは後でイコライザーで抑えようとする帯域にかなり近いのです。目指すのは、ベースの基本周波数が80〜120Hzの範囲にあることで、これによってより良く、より際立ったローエンドの太さが得られます

ヒント: サブベースは通常、完全にモノラルにすべきです。サブウーファーは単一チャンネルのスピーカーなので、ステレオイメージを持つサブベースはうまく再生されません。

コンプレッションとEQはどちらが先?

良いベースラインを書いたら、次は初期のミックス設定を考え始める必要があります。ここで多くの判断を迫られることになります。

EQとコンプレッション、どちらを先にかけるべきでしょうか?

良いベースコンプレッションは重要ですが、必ずしも最初に行うべきものではありません。まず、ベースサウンドは理想的な音になっていますか?そうでない場合は、イコライザーから始めましょう。不要な周波数を取り除いて音を整えるべきです。

最初に行うと良いのはローカットです。イコライザーのハイパスバンドを使って、ベースサウンドの20Hz以下をすべてカットします。なぜベースから低域を取り除くのか、と疑問に思うかもしれません。それではベースが細くなってしまうのでは?

いいえ!逆なのです!

ローカットはほぼ確実にベースサウンドを引き締めます。最高級のオーディオシステムでさえ20Hz以下はほとんど再生しないので、その極低域の情報がミックスをモコモコさせる理由はありません。

推奨するのは Fab Filter Pro Q です。その圧倒的な精度が理由です。

次は、ベースを太くする方法を見ていきましょう

多くの人は、ローシェルフで低域全体をブーストすればいいと思いがちですが、通常はそうではありません。少し直感に反しますが、ベースの太さの大部分は低域(<150Hz)ではなく、むしろローミッド帯域(150〜400Hz)にあるのです。

ローミッド帯域こそ、ベースの重量感、太さ、パンチがすべて存在する場所です。ここを巧みにブーストすることで、ベースに厚みを加えることができます。

例えば200Hzをブーストする場合、試してみるべきなのはハーモニックEQです。

最初の200Hzブーストの倍音、つまりこの場合は400、600、800などをブーストしてみてください。これによりベースサウンドがより共鳴し、音の倍音の太さが構築されます。

もちろん、これらすべてはベースギターにも適用できます。ベースギターの場合は、低域を少し控えめにすることをお勧めします。ベースのEQが完了したら、コンプレッションの時間です。

なぜこの順序なのでしょうか?

定義上、コンプレッションはオーディオのダイナミクスを引き出すものです。

そのため、ベースサウンドにわずかでも問題があれば、ベースコンプレッションはその問題をさらに目立たせ、すぐにノイジーでモコモコした低音になってしまいます。

良いコンプレッションプラグインをお持ちでない場合は、ベストコンプレッションVST10選のリストをご覧ください。

太くしっかりした低音を作るコンプレッション設定

ベースサウンドを選び、ベースラインを書き、EQをかけました。今度は良いベースコンプレッションプラグインが必要です。ベストVSTコンプレッサーのリストを確認するか、ライブラリから選んでください。

コンプレッサープラグインを開いて、何をすべきか分からず見つめているところでしょう。まずは基本を確認し、一般的な設定を決め、その後より詳細な調整に進みましょう。

ベースコンプレッションの基本設定

コンプレッションとは何か、何をするものかはご存知だと想定します。もしご存知でなければ、コンプレッションとは何か、どう機能するかについてのガイドをお読みください。

コンプレッションを使うことは、最初に思うほど難しくありません。

まず、レシオを設定しましょう。完全に潰したサウンドを目指すのでなければ、レシオは 3:1-4:1程度に設定することをお勧めします。より潰したい場合は高くしますが、これが良い出発点です。

次に、アタックとリリースタイムを設定しましょう。これらがコンプレッションの特性に最も影響します。

アタックは非常に遅く、例えば 100ms程度に設定し、リリースタイムはずっと速く、20〜30ms程度にします。

最後に、スレッショルドを調整して、コンプレッションレベルが 5〜10 dB.

次の範囲を保ちましょう： 5〜10 dB の範囲に収めるのは、ほとんどのベースサウンドに適した経験則ですが、場合によっては過度にコンプレッションされたように聞こえることもあります。この点については後ほど詳しく説明します。

基本設定が完了したら、今度はコンプレッサーを完璧な設定に微調整しましょう。

コンプレッサーの詳細なコントロール

コンプレッサーのUIの視覚的な手がかりは、完璧なアタックとリリース設定を見極めるのに大いに役立ちますが、音響特性の変化を注意深く聞くことを忘れないでください。

アタックタイムをゆっくり短くしていき、トランジェントがカットされて音がこもり始める点まで持っていきます。そこから数ms戻して、トランジェントをカットせずにできるだけ近づけます。

これでアタックが設定できたので、リリースタイムも決めましょう。

良いベースサウンドには呼吸する余地が必要です。これは通常、コンプレッサーのリリース設定によって実現されます。

リリースタイムは、多くの場合、コンプレッサーで最も重要なノブです。最も大きく音を形作ります。

リリースタイムが長すぎると、コンプレッサーが次のベースヒットまでにリセットする時間がなく、不自然で過度にコンプレッションされたベースになります。

リリースタイムが短すぎると、音に奇妙なアーティファクトが発生し始め、太くしっかりした低音を求めるならそれは避けたいところです。

リリースを少し長くしてみましょう!

ここで優れたビジュアル要素が大いに役立ちます。リリースが次のベースヒットの前に0にリセットする時間を確保し、ベースから生気を絞り出さないようにしたいのです。

通常は50〜150ms程度になるので、できる限り正確に設定してみてください。

ベースラインに連続した音符が多い場合は、すべての音符の前に0に戻る必要はありません。1小節あたり2〜3回で十分です。

一部のコンプレッションプラグインでは ハードニーとソフトニーのコントロール

• ハードニーコンプレッション は、スレッショルドを超えるとすぐに全コンプレッション量がかかり始めます。通常、パーカッシブなサウンドに最適です。
• ソフトニーコンプレッション は、スレッショルドを超えると徐々にかかり始めます。ソフトニーはよりスムーズなサウンドで、おそらくベースに選ぶべき設定です。

最後に、すべてがほぼ望み通りになったら、メイクアップゲインを調整して、コンプレッションをかけていない信号とほぼ同じレベルになるようにします。

とはいえ、コンプレッションをかけたベースはかけていないものよりミックスで前に出て聞こえるので、ミックスに完璧に収めるためにチャンネルボリュームを下げる必要があるかもしれません。

判断する前にゲインマッチングを

コンプレッサーはダイナミクスだけでなくレベルも変化させます。そして、音量が大きい方がほぼ必ず最初の聴感では良く聞こえます。これがコンプレッションを誤って判断しやすくする理由です。コンプレッションされた信号がバイパス時よりも大きく出力されている場合、設定がベースに対して実際に有効かどうかに関わらず、改善されたように聞こえてしまいます。

設定が機能していると判断する前に、メイクアップゲインまたはアウトプットゲインを使って、コンプレッションされた信号をバイパス時と同じ体感音量に戻してから切り替えて比較しましょう。その際、入出力メーターを同じ数値に合わせるのではなく、耳で判断してください。コンプレッションはピークレベルと平均レベルを異なる量だけ移動させるため、メーターの数値が同じでも音量が等しいとは限りません。

解決しようとしている問題を実際に含む部分をループ再生しましょう。音量のばらつき、ピック弾きの強いアタック、サステインを失う音など。それが曲の最も大きいセクションの場合もあれば、そうでない場合もあります。その部分で設定がうまくいったら、他のいくつかのセクションでも確認し、求めていたもの—安定した音量レベル、コントロールされたピーク、適切なアタック量—が得られているか聴いてみましょう。最終判断はキックドラムと他のミックスを鳴らした状態で行います。

シリアルコンプレッション

5〜10 dBのコンプレッションが不自然に感じられることがあると言ったことを覚えていますか?

ベースを8dBコンプレッションしたいとしましょう。

前の例では8dBマークに達するようにスレッショルドを調整しましたが、今回は別のアプローチをとりましょう。

レシオ、アタックタイム、リリースは前の設定のままで、スレッショルドを調整してわずか 2 dBのコンプレッション.

よりアグレッシブな感じにしたい場合は、レシオを上げることができます。

今度はコンプレッサーを 4回複製 して、ベースチャンネルに4つのコンプレッサーを配置し、それぞれが2 dBのゲインリダクションを行うようにします。

これは本質的に単一のコンプレッサーで8dBのゲインリダクションを行うのと同じです。しかし、結果ははるかにダイナミックで自然なサウンドのベースになります。

これが機能するのは、大きな筆ですべてを塗りつぶすのではなく、コンプレッションを使って信号のダイナミクスを少しずつ引き上げているからです。

パラレルコンプレッション

パラレルコンプレッションは少し異なるコンセプトです。これまでの2つのテクニックでは、ゲインリダクションのためにコンプレッションを使用し、サウンドを平坦化してベースのダイナミクスに焦点を当てていました。

パラレルコンプレッションは、通常では聞こえないオーディオの細部を引き出すためのツールです。以前のようにオーディオチャンネルにコンプレッサーをかけて全体に影響させるのではなく、 センドトラックにコンプレッサーをかけます.

基本的に必要なのは2つの別々の信号、つまり クリーンな信号とコンプレッションされた信号 で、これらをミックスします。

前の2つのテクニックの設定(これらは控えめです)とは異なり、パラレルコンプレッションを行う場合は、コンプレッサーを可能な限り強くかけます。

センドトラックをソロにして、ミックスでは以前聞こえなかった細かいディテールがすべて入った、超ダイナミックで荒々しく、アグレッシブなサウンドを作ってみてください。

速いアタックタイム、高いレシオ、低いスレッショルド が、コンプレッサーを強くかける際の最適な出発点です。

設定が完了したら、センドを元のベースサウンドとレイヤーし、センドのボリュームを調整して、コンプレッサーからはその素晴らしいディテールだけが聞こえ、クリーンなベースがすべての太さと厚みを提供するようにします。

ヒント: パラレルコンプレッションは非常に便利なツールで、ドラムのコンプレッションからボーカル、ベースギター、その他あらゆるものに使用できます。これは習得すべき必須のミキシングツールです。

キックとベースを完璧にミックスする方法

ベースサウンドがあり、順調にトラックを制作して、ミックスの段階に来ました。キックとベースが低域のスペースを奪い合っていることに気づきます。

どうしますか?

まずは...

スペクトラル スロッティング

心配しないでください。聞こえるほど複雑ではありません。

本質的には、キックとベース信号が上手く共存できるようにスペースを作り出すことです。

トラックでより重要なのはキックかベースか決めましょう。トラックの中心となる要素はどちらですか?

重要度の低いトラック、例えばベースにイコライザーをかけ、キックのために周波数帯域にスペースを作り出します。

キックの基本周波数が80Hzとしましょう。ベースのイコライザーでベルカーブを使い、80Hzを3〜4 dBほど削ります。

これにより、キックとベースが互いを打ち消すことなく一緒に演奏できるようになります。

サイドチェインコンプレッション

スペクトラル スロッティングで完全に解決しない場合、キックドラムとベースがもっと絡み合い、"パンピング感“

"を作りたい場合は、コンプレッションを使えます! サイドチェインコンプレッション がそのためのツールです。キックチャンネルをコンプレッサーにルーティングして、ベーストラックにサイドチェインを設定します。

これで、コンプレッサーはベース信号ではなくキック信号に反応し、キックのタイミングに合わせてコンプレッサーがオンオフされるようになります。

設定については、再び 5〜10 dB程度を目指し、 速いアタックにします。ここでのコンプレッション量が、パンピングサウンドをどれだけはっきりさせたいかを決定します。

リリースについては、ベースとキック信号を聴きながら、次のキックヒットの前にコンプレッサーが0に戻る時間があるようにリリースを調整します。

より顕著なパンピング感を得るには、スレッショルドを上げ、アタックを少し遅くします。

ここでは必ず耳を使ってください。サイドチェインをやりすぎると、ベースのダイナミクスが大幅に失われる可能性があります。

自分の耳を信じてください。不安な場合は、ゲインリダクションメーターが役立ちます。

まとめ

以上で、この ベースミキシング チュートリアルは終わりです。音楽には絶対的なスタンダードはほとんどないことを覚えておいてください。

私たちは、状況に応じた最適な設定を見つけるためのガイドラインを用意しました。今度は、これらの方法をワークフローに合わせて調整するのはあなた次第です。あるいは無視しても構いません。それもあなた次第です!