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ボーカルのコンプレッション方法

楽器別コンプレッション設定クイックガイド:

この記事を読んでいるということは、自分でボーカルをミックスしようとしているということです。大変な作業に思えるかもしれませんが、私は10年間ボーカルの録音とミックスを行ってきており、ボーカルミックスにおいてすべきこと、すべきでないことをほぼすべて学んできました。この記事では、業界で働いた10年間で学んだことを余すことなくお伝えし、より良いボーカルミックスを実現できるようサポートします。

ボーカルにコンプレッションは必要?コンプレッション前に確認すべきこと

音楽制作におけるすべての要素と同じく、楽曲やプロジェクトの要求次第です。例えば、ボーカルとギターやピアノなどの伴奏楽器だけのシンプルなアレンジを録音している場合、コンプレッションはほとんど、または全く必要ありません。

一方、音がぎっしり詰まったロックサウンドや、賑やかなヒップホップビートにボーカルを乗せる場合は、もう少し工夫が必要です。このような場合、ボーカルをミックスの前面中央に配置するための特定のテクニックを適用する必要があります。

コンプレッションが不要なボーカルクリップ(サウンドサンプル)

コンプレッション不要のクリップ

上記のクリップには、ボーカルとギターの2つのトラックしかありません。両方の要素に十分なスペースがあるため、すぐにコンプレッションが必要というわけではありません。

好みに応じてリバーブを少し加え、これで完成です。

トランジェントを抑えるためにミックスバスでグルーコンプレッションを適用することもできますが、基本的にはコンプレッションなしでも問題ありません。 

コンプレッションが必要なボーカルクリップ(サウンドサンプル)

次のクリップでは、考慮すべき要素がかなり増えていることに気づくでしょう。フルドラムキット、ベース、ギターが含まれています。 

コンプレッションが必要なクリップ

ボーカルをミックス内で適切に配置するため、静かな部分を持ち上げ、大きなトランジェントを抑えるコンプレッションを適用しました。

最後に、自然なサウンドと、ステージで演奏しているフルバンドの音響的な印象を与えるため、ルームリバーブを少し追加しました。

ボーカルが弱々しく聞こえる場合は、位相の問題がないか確認してください。これは一般的に、2本の異なるマイクでボーカルを録音した場合にのみ発生します。

オートメーション

単純にボーカルをコンプレッションするだけでも問題ありませんが、真にワールドクラスのラジオ放送品質のミックスを目指すなら、フロントエンドオートメーションを適用することをお勧めします。フロントエンドとは、ボーカル信号がコンプレッサーに到達する前に手動でオートメーションをかけることを意味します。

ボーカルオートメーション
手動でオートメーションされたボーカル信号

こうすることで多くのトランジェントを均一化し、ダイナミクスを抑制できるため、コンプレッサーがそれほど頑張る必要がなくなります。これにより、より自然なサウンドが得られ、コンプレッサーの音楽性を引き出すことができます。

優れたテクニックとして、単語の語尾を持ち上げることで感情を引き出す方法があります。これは微妙ながら心地よい効果を耳にもたらします。

すべての音節をオートメーションするか、個々のフレーズやボーカルラインだけにするかは選択できます。どの程度細かく作業するかはあなた次第です。ただし、こう考えてください—あなたが加える小さな変更の一つ一つ が確実に 積み重なっていきます。

手動オートメーションの効果はすぐには気づかないかもしれませんが、オートメーション前後を比較すると、明瞭度が大幅に向上していることがわかります。

人気のツールとして Waves Vocal Riderがあり、このタスクを自動的に処理するプラグインです。もちろん、プラグインはあなたが求めるサウンドを知ることはできず、プログラムに基づいて近似することしかできません。 

したがって、最良のアプローチは、Waves Vocal Riderでオートメーションの大部分を処理し、その後フレーズの語尾を手動で持ち上げたり、他のダイナミクスを好みに応じて調整したりすることです。

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    最良の結果を得るためのコンプレッサーセットアップ方法

    1. 適切なゲインストラクチャー

    ゲインストラクチャー、またはゲインステージングとは、信号経路の各段階を認識し、良好なSN比を確保することです。ここでいうノイズとは、回路のバックグラウンドハムや他の楽器からの回り込みのことです。

    ゲインストラクチャー ボーカル

    目標は、クリッピングせずに十分に強い信号を得ることであり、それによって可聴バックグラウンドノイズの可能性が減少します。

    マイクからDAWまでの信号の各段階を考慮してください。マイクからどのくらいの距離に立っているか、プリアンプやサウンドカードの入力ゲインはどのくらいか、アウトボードギアやソフトウェアを使用しているかなど。各レベルで、クリッピングなしで次の段階に送る強力な信号を目指すべきです。

    ノイズフロアとは、信号チェーン内の特定段階の環境ノイズのことで、例えばプリアンプの固有のハムが信号に対してどの程度かということです。

    各段階はノイズを発生させる可能性があり、チェーン内のすべての前段階からのノイズを増幅する可能性もあります。したがって、目標は、クリッピングがなく十分なヘッドルームがある位置まで信号をブーストすることです。-8dBから-15dBの範囲を目指すと良いでしょう。

    2. 適切なコンプレッサータイプの選択

    コンプレッサーのタイプ

    主な4つのコンプレッションタイプ:

    • VCA
      • VCAコンプレッサーは、電圧制御アンプ(VCA)を使用して信号を減衰させます。名前の由来はここにあります。
    • チューブ(vari-mu)
      • このコンプレッサータイプは真空管を使用して信号を減衰させます。Muはゲインの技術用語なので、vari-muは可変ゲインコンプレッションを意味します。
    • FET
      • FETは、vari-muコンプレッサーの真空管サウンドを再現するために使用する電界効果トランジスタから名付けられました。
    • オプトコンプレッサー
      • オプトコンプレッサーは、光源とフォトセルを使用してコンプレッションを調整します。基本的に、光が明るいほどコンプレッションが強くかかります。遅いアタックタイムにより非常にスムーズなコンプレッションが得られるため、ボーカルに人気があります。前述のように、速いアタックタイムはボーカルテイクを窒息させる可能性があります。

    ボーカルに適したコンプレッサーの選び方

    最適なコンプレッサーを選ぶには、どのようなコンプレッション設定が必要かを考慮する必要があります。

    ボーカルに抑える必要のある大きなダイナミックレンジがありますか?たくさんのキャラクターを注入して潰したいロックボーカルですか?透明性が欲しいですか、それとも色付けが欲しいですか?いくつかのスタイルを見ていきましょう:

    透明感

    コンプレッション信号に色付けや高調波歪みを加えたくない場合は、VCAコンプレッサーまたはオプトコンプレッサーが最適です。

    ミキシングやマスタリングのように、色や暖かみを加えることなく単にトランジェントを抑えたい場合など、透明性が必要な場合があります。

    Universal Audio Teletronix LA-2Aは、パンチがあり透明性が高いことで知られる優れたオプトコンプレッサーです。

    Universal Audio Teletronix LA-2A オプトコンプレッサー
    Universal Audio Teletronix LA-2A オプトコンプレッサー
    自然なサウンド

    過度に目立つことなく信号をコンプレッションする、遅いアタックとリリースタイムを持つものが欲しい場合は、オプトとvari-muコンプレッサーがこの仕事に最適です。

    人気のvariable-muコンプレッサーの例として、Audified U73bがあります。これは古いドイツ製の放送用コンプレッサーで、当初はラジオ放送のピークやトランジェントを均一化するために使われていました。

    色付け

    物足りないパフォーマンスに生命力を注入したり、ミックスバスに高調波歪みと風味を加えたい場合は、FETコンプレッサーまたはvari-muコンプレッサーのトランスが役立ちます。

    注意: 透明性は個人的な選択です。したがって、トラックをマスタリングする際には、透明なコンプレッサーを使用するか、色付けのあるコンプレッサーを使用するかを決定する必要があります

    CLA-76 FET 1176コンプレッサー
    CLA-76 FET 1176コンプレッサー
    速いアタック/リリースタイム

    例えばヒップホップボーカルのように、速いトランジェントが多数ある場合は、素早く決定的に作用するパワーを持つものが必要です。

    この場合、FETまたはVCAコンプレッサーが必要です。

    ボーカルに適したコンプレッサーの選び方

    一般的にボーカル用の最高峰コンプレッサーと見なされているUA 1176はFETコンプレッサーです。アタックを最も遅く、リリースを最も速く設定すると特によく機能します。このハードウェアではアタックとリリースのダイヤルが反転しているため、左から右にダイヤルすると逆の効果が得られることに注意してください。

    3. スレッショルド設定

    スレッショルドは、コンプレッションが作動するポイントをコントロールします。dBで測定され、そのレベルを超えるものはすべて減衰されます。

    ボーカルコンプレッションのスレッショルド
    スレッショルドが強調表示されたAbletonコンプレッサー

    ジャズ、ポップス、その他の洗練されたジャンルでは、約-2〜-4dBの減衰で十分ですが、ロックやメタルでよりパンチのあるサウンドが欲しい場合は、約-5〜-10dBの減衰が望ましいです。

    スレッショルドを、聞き取れてかなりアグレッシブに聞こえるまで調整します。その点に達したら、ほとんど気づかない程度まで戻してください。

    4. レシオコントロールの設定

    レシオはスレッショルドと本質的に結びついています。信号がスレッショルドを超える割合がコンプレッションされます。例えば、1:1のレシオでは、スレッショルドを超えるものは何もコンプレッションされません。2:1のレシオは、スレッショルドを超える4dBが2dBに減衰されることを意味します。スレッショルドを超える8dBは4dB減少し、以下同様です。

    レシオが強調表示されたAbletonコンプレッサー
    レシオが強調表示されたAbletonコンプレッサー

    5. アタック&リリースタイムの設定

    アタック

    アタックは、コンプレッションがどれだけ速く作動するかを決定します。何かがスレッショルドを超えるたびに、小さな手がボリュームダイヤルに手を伸ばす様子を想像してください。

    ボーカルコンプレッションのアタックとリリースタイム
    アタックが強調表示されたAbletonコンプレッサー

    ボーカルに速いアタックタイムを使用しないようにしてください。トランジェントが鈍くなります。速いアタックタイムはオーディオ信号を押し戻すので、ある程度の奥行きを目指している場合は速いアタックタイムを使用しても構いませんが、一般的にボーカルには約10〜20msを使用するのが最適です。 

    アタックタイムが何をしているかを聞きたい場合は、スレッショルドを非常に低く下げて、より明確なイメージを得てください。速いアタックは非常にアグレッシブに聞こえますが、遅いアタックタイムはかなり鈍く聞こえます。

    免責

    リリースは、その小さな手がダイヤルから手を離すまでの時間です。

    コンプレッサーに「オート」機能がある場合は、それを使用することをお勧めします。そうでない場合は、約40msの中程度のリリースタイムから始めて、コンプレッションが音楽と呼吸を合わせるまで調整してください。

    ボーカルのアタックとリリースコンプレッション
    リリースが強調表示されたAbletonコンプレッサー

    または、パワフルな効果を得るために速いリリースタイムを試してみてください。ボーカルテイクに合わない可能性があるので注意が必要です。満足するまで試してみるのが最善です。

    ニー

    すべてのコンプレッサーにニーパラメーターがあるわけではないので、プラグインやハードウェアに表示されなくても心配する必要はありません。

    ニーは、コンプレッションが作動する速度を決定します。コンプレッションをかなりアグレッシブに作動させたい場合はハードニーを使用し、もう少し微妙で音楽的にしたい場合はソフトニーが望ましいです。 

    ニー(ボーカルのコンプレッション方法)

    6. メイクアップゲインでゲインリダクションを管理する

    すべてのトランジェントを抑え、スレッショルドを超えるものを減衰させると、ボーカルの全体的なボリュームが低下していることに気づくかもしれません。存在感が欠け、ミックス内で後方に位置しています。ここでメイクアップゲインの出番です。

    この機能は減衰した信号をブーストし、ボーカルをミックスの前面に押し戻します。

    ボーカルコンプレッションの応用テクニックを使う

    コンプレッションの基本を学んだので、いくつかの応用テクニックを見ていきましょう。実際には非常にシンプルであることに嬉しい驚きを感じるはずです!

    1. パラレルコンプレッション

    パラレルコンプレッションとは

    パラレルコンプレッションは、ドライのコンプレッションされていない信号とコンプレッション信号をミックスしてブレンドする非常にシンプルなテクニックです。「ニューヨークコンプレッション」としても知られるこのプロセスは、コンプレッションされていない信号のダイナミクスを保持しながら、コンプレッサーのまとまりとエネルギーの恩恵も受けることができ、心地よく自然なサウンドが得られます。

    2. シリアルコンプレッション

    シリアルコンプレッション

    このタイプのコンプレッションは、2つ以上のコンプレッサーを組み合わせて、1つでは実行できない異なるコンプレッションタスクを実行することを含みます。

    例えば、トランジェントを抑えるまとまりのある能力のために1つのコンプレッサーを使用し、2つ目は色付けと興奮を加えるために使用することができます。

    さらに、1つのコンプレッサーで3〜4dB減衰させる代わりに、2つのコンプレッサーでそれぞれ1〜2dBずつ信号を減少させると、同じ効果が得られますが、より自然で未処理のサウンドになります。負荷を分散するのです!

    3. サイドチェインコンプレッション

    サイドチェインコンプレッションとは

    サイドチェインコンプレッションとは、あるチャンネルからの信号が別のチャンネルでコンプレッションをトリガーすることです。

    例えば、ベースギターをキックドラムにサイドチェインすると、キックが鳴るたびにベースが減衰されます。速いアタックとリリースタイムを設定すると、ベースの最初のヒットをダッキングし、キックを際立たせた後、ベースをフルボリュームに戻します。

    これは、ベースの太い響きを保持しながら、キックのパンチを得るためによく使用されます。

    プラグインでサイドチェイン効果を試して、例えば遅いリリースタイムを設定することでポンピングEDMスタイルのサウンドを得ることができます。もちろん、これはすべてのジャンルで機能するわけではなく、多くの要素がスペースを争う忙しいミックスで特定の楽器を前面に保つために、控えめに使用されることがよくあります。 

    4. マルチバンドコンプレッション

    マルチバンドコンプレッションは、特定の周波数にのみコンプレッションを適用するプロセスです。例えば、キックをブーストするために低域をコンプレッションすることが挙げられます。コンプレッションが50〜200Hzの間にのみ適用されるため、高域が影響を受けることを心配する必要はありません。

    これにより、その周波数により適した異なる設定を使用して中域をコンプレッションできます。これはマスターバスコンプレッションに非常に有用で、中域に遅いアタックと速いリリースを適用して、ボーカルのみをターゲットにすることができます。

    これは、個々の楽器バスに複数のコンプレッサーを使用するか、 Slate DigitalのMO-TT のような専用マルチバンドコンプレッサーで、3つの周波数帯域にわたってコンプレッションを分割します。

    4. マルチバンドコンプレッション(ボーカルのコンプレッション方法)

    5. リミッティング

    リミッターはコンプレッサーに似ています。レシオが非常に高く(10:1以上)、10dBがスレッショルドを通過すると1dBに減少します。レシオを「無限」に設定すると、スレッショルドを超えるものはすべて削除され、これはしばしば「ブリックウォール」リミッティングと呼ばれます。

    スレッショルドを超えるものは即座にボリュームが減少するため、高調波や音楽性を加えるために頼るべきではありません。最大の利点は透明性であり、不規則なピークを排除するために信頼できます。

    ボーカルがミックス内で後方に位置しすぎている場合、リミッターを透明なメイクアップゲインとして使用できます。高いスレッショルドから始めて、結果に満足するまで出力シーリングを下げます。入力ゲインをブーストし、ゲインリダクションメーターを観察して、どの程度ボリュームを抑制しているかを確認します。

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    全楽器の周波数帯域を1枚のカラーコード化されたチャートに。印刷してモニターの上に貼れば、もうカット位置に迷うことはありません。


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      よくある質問

      ほとんどのボーカルプロセッシングチェーンには3つの要素があります:

      • EQ
      • コンプレッション
      • リバーブ

      そして一般的にはこの順序ですが、必ずしもそうとは限りません。 

      EQは、不要な周波数を取り除き、際立たせたい周波数をブーストすることで、ボーカルがミックス内で適切に配置されるのを助けます。

      次にコンプレッションで、トランジェントを整え、メイクアップゲインで全体のサウンドをブーストします。

      その後、リバーブを適用できますが、経験則として、思っているよりもずっと少なく使用してください。リバーブは空間と距離の錯覚を与え、多すぎるとボーカルがミックス内で後退します。コンプレッションと同様に、リバーブを聞き取れるまで調整し、その後戻します。こうすることで、より自然なサウンドの結果を確実にすることができます。 

      ボーカルがダブルトラックされ、さらにバッキングボーカルがある場合、すべてのボーカルをバスチャンネルにグループ化して、ボーカルプロセッシングチェーンがすべてのトラックに均等に適用されるようにするのが最善です。

      これにより、多くの処理能力を節約でき、これらのエフェクトを個々のチャンネルに複製する必要がなくなります。

      EQ、コンプレッション、リバーブの基本チェーンを適用した後、スラップバックディレイやコーラスを試して、どのように聞こえるか実験できます。 

      一般的に、コンプレッションが「聞こえる」場合、すでにかけすぎています。ポンピングサウンドや過度に潰れた結果は、コンプレッションのかけすぎのサインです。もちろんEDMではポンピングサウンドがスタイル的に関連している可能性がありますが、一般的には、スレッショルドが低すぎるか、レシオが高すぎることを意味します。

      コンプレッションのかけすぎはダイナミクスを失わせ、ボーカルパフォーマンスの特定の部分のインパクトを取り除く可能性があります。一部のロックパフォーマンスでは、一貫したボーカル信号の壁が望ましい場合がありますが、感情的な深さのためには、ダイナミクスを残しておく必要があります。

      自然なサウンドのボーカルには、約2:1または3:1のレシオが必要です。これはシンプルなアレンジやフォークに最適ですが、ロックやポップスのパフォーマンスには5:1、または8:1のような高いレシオが適しています。 

      アタックタイムを速くしすぎないように注意してください。約60〜100msがスイートスポットです。リリースは中程度から長めにします。コンプレッサーに「オートリリース」設定がない場合は、リリースを最高点に設定し、適切に感じるまで戻します。一般的に約100〜500msを目指すと良いでしょう。

      スレッショルドとレシオ設定によって引き起こされる減衰を補償するように、メイクアップゲインを設定してください。1〜4dB減衰されている場合、メイクアップゲインを介して出力信号をそれに応じてブーストする必要があります。